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3529 张大千 龙女礼佛图 镜心

龙女礼佛图
拍品信息
LOT号 3529 作品名称 张大千 龙女礼佛图 镜心
作者 张大千 尺寸 90×44cm 创作年代 --
估价 2,800,000-3,800,000 成交价 RMB 4,600,000
材质 设色纸本 形制 镜心

【张大千自题签】大千居士近作，《龙女礼佛图》，仿敦煌壁画唐人笔法。
【印文】徐嫔、鸿嫔掌记
【展览】「张大千百年特展」，长流画廊，台北1998年5月9-31日。

【来源】张大千夫人徐雯波女士旧藏。香港苏富比2005年5月1日，Lot62。

大千先生临摹北朝唐五代之壁画，介绍于世人，使得窥国宝之一斑，其成绩已超出以前研究之范围，何况其人才特具，虽为临摹之本，兼有创造之功，实能于民族艺术上别开一新界境。
——陈寅恪

《龙女礼佛图》题材出自于《法华经—提婆品》，描述的是大乘佛教经典之一、有「经中之王」美誉的《法华经》中的提婆品，即文殊菩萨入龙宫说法，八岁龙女闻经即身成佛的故事。曾见有张大千同一画题的作品三张，繁简虽有不同，但都精心描绘，重彩敷色。除本幅外，另两件均绘于1948年，一幅赠送张群作为六十岁生日贺礼（现藏于台北故宫博物院），另一幅曾参加同年在上海举办的张大千画展。
此幅绘一佛二胁侍菩萨，龙女参拜于下，无论是背光、衣纹、发式、色彩，均较贺赠张群的另一幅丰富，面部未点睛，但已完成五官轮廓的最后一道描线，色彩鲜丽工致，确属已绘制完成的精心之作，与另外两幅同一题材的画作相比较，更接近现代敦煌壁画的面貌。画中佛陀手结说法印、盘坐莲花座上，眼睑低垂，「传神写照正在阿堵中」。龙女跪地顶礼佛足，表情肃穆虔诚、柔和雅善。璎珞披身，飘带线条妙不可言，充满盛唐风韵。全图采用白描手法，线条勾勒极为潇洒准确，比例恰当，形象逼真，神情可掬，其人物衣褶线条勾勒细谨，劲健有力，笔墨交代极为清晰，毫不含糊，充满盛唐风韵，直追李公麟笔意，为大千佛像绘画中的经典之作。

三千大千
张大千的敦煌岁月
根据张大千自己的说法，在各种画科中，他「最早学习的是人物，后来才改学山水。」他也曾对李奇茂等说，以小孩的涂抹来说，大概最先画人物和动物是自然的趋向。大约在1901年，张善孖从日本归国后，大千开始比较正规地跟从他学习画人物和走兽。然而就大千传世的人物画而言，风格上，他最早受到海派画家任伯年的影响。
1930年代大千的师古人物画，以上溯明人为对象，在他仿学唐寅和仇英时期，也同时受到浙派画家如吴伟、郭诩以及杜堇的影响。从这一条路线再往上追索，尤其是大千在1937年受到董其昌山水画体系论的影响，发展出他自己早期的人物画体系论。1939年冬，大千得（传）赵孟俯的白描《九歌图》册，这是大千赴敦煌以前的重要藏品，并对他产生很大的影响，而赵子昂其他的《换鹅图》等作品，应当对他也颇有启发。1940年，叶恭绰为大千题其所藏赵孟俯《九歌图》册时，有感于中国人物画的衰退，曾力劝大千专精人物。叶氏长大千十九岁，为当时鉴藏界的权威人士，他对大千如此期许，因此，大千也也颇以振兴人物画的重担为己任，其日后艰苦卓绝的敦煌之行，也是在这种使命感之下达成的。1941年5月，张大千携三夫人杨宛君（后二夫人黄凝素加入）、儿子张心智、侄儿张彼得、学生肖建初和刘力上及几个裱工，后又聘请藏画家索南丹巴的四个弟子等赴敦煌考察研究石窟壁画。面壁近三年，他匍匐于昏暗的洞窟角落，神往于斑斓的佛教圣境，倾倒于瑰丽的艺术画卷，如痴如醉。
张大千曾在敦煌面壁两年七个月，临摹了自十六国、两魏、北周、隋、唐、五代、宋、两夏、元等历朝历代的壁画作品达276幅，敦煌石窟艺术从此走向世界，也为其以后的绘画创作，尤其是人物画创作奠定了基础。敦煌石窟是举世瞩目的世界文化遗产，而张大千正是对敦煌艺术进行全面整理、临摹、学习、继承和发扬的第一人。1941年至1943年，张大千在敦煌共临摹作品276件。这一经历，使得张大千的艺术创作产生了极大的转变，人物形象更加饱满生动，线条流畅而富于变化，赋色浓艳又不失端庄，与单纯的文人画风拉开了距离。经过敦煌艺术的洗礼，他的视野更开阔，气势更恢宏，技巧更娴熟，手法更多样，艺术水平上升到一个全新的境界。从此，张大千的画风也为之一变，善用复笔重色，高雅华丽，潇洒磅礡，被誉为「画中李白」、「今日中国之画仙」。
敦煌临摹的壁画其中62幅于49年带去台湾捐赠给台北故宫博物院，其余183幅由其大夫人曾正蓉在1953年1月19日转交给成都四川博物馆代为保管。由于敦煌壁画中许多已无迹可寻，这批壁画摹品更变成了研究敦煌壁画和张大千绘画史的重要资料。
在1942年后，经历过敦煌壁画的熏陶与淬砺，他个人绘画功力大有增进 ，对他人物画的服饰、人物造型与笔法，均发挥相当的提升作用。据他自己的说法：
佛像人像画的抬头，线条的被重视，勾染方法的复古，使画的小巧作风变为伟大，把画坛苟简之风变为精密，画佛菩萨有了精确的认识，女人像都变为健美，有关史实的画，走向写实之路，画佛像要超现实，来适合本国人胃口，西洋画不足震骇我国画坛。
大千先生在敦煌之后的十余年间，产生不少人物画精品，线条古雅优美且精准，白描工笔皆宜，勾染独得古法；此时仕女的造型，由明清的纤弱，转变为丰腴健美，而且经过大壁画、大章法结构的洗礼，养成他日后绘制联屏巨构的能力、雄心和魄力。