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5139 李可染 1956年作 山林之歌 立轴

山林之歌
拍品信息
LOT号 5139 作品名称 李可染 1956年作 山林之歌 立轴
作者 李可染 尺寸 56×44cm 创作年代 1956年作
估价 1,500,000-2,500,000 成交价 RMB 3,450,000
材质 设色纸本 形制 立轴
著录:1.《中国近现代书画十二大名家精品集(二)》第261页,保利艺术博物馆,2011年。
2.《可染墨韵之积墨山水精品》,保利艺术博物馆,2011年。
题识:山林之歌,一九五六年,可染写生。
钤印:可染、寄情
展览:“中国近现代书画十二大名家精品展”,保利艺术博物馆,2011年。
1954年,李可染的山水画发展由钻研传统的时期进入了写生变革期。1954年的上半年,李可染与张仃、罗铭首次外出到江南写生,历时三月余。为这次写生创作,李可染特地请邓散木镌刻印章“可贵者胆”、“所要者魂”,表明他要大胆突破传统,又要坚持民族文化之精神;1956年,李可染再次外出长途写生,沿长江逆流而上,过三峡,行程万里,在大自然中观察、体验。在这次写生过程中,他从直接对景写生发展到直接对景创作,完成作品近200幅。《山林之歌》即为代表他这个阶段艺术风格的一件写生作品。画中是一个普通的山林景色,没有大气磅礴的崇山峻峦和幽静淡泊的小桥流水人家,只是数个农人沿水旁的山路步入黝黑的深山,他们不是探幽访友的高士,而是以劳动为生的山民。半山亦有亭阁耸立,不过其中的不是静坐的隐居者,而是好奇地向外探视的游客。构图和景物设置方面与传统绘画的差异,使画面具有时代感和浓厚的生活气息。山体几乎撑满画面,其外形平缓,几道突起的山棱使山峰呈现出凹凸起伏之感,打破了外形之单调。山峰以水墨积染,以苍劲的笔触描绘出阴阳相背,以浓墨画出山峦上下密密麻麻的林木。在整体的黑厚色调之中,山体的一部分、凉亭、山下的几棵树以及溪水均受到光线斜照的影响,受光面十分明亮,且以赭石敷色,使画面黑中透亮。从对景写生到对景创作,可以说,李可染创建了中国画创作的新方法,即把西画的素描、速写法吸纳到中国的以默写、心记和心领神会为主的写生系统中来,是对传统的“外师造化,中得心源”理论最好的实践。到了晩年,李可染曾经说过这样一段话:“有的朋友对我1956年的写生非常赞美,而对我现在的画倒有些疑惑,是因为我1956年的作品接近西方写生画,而现在就不同了。”对此他发表意见:“东方艺术比较宽,东方不只画其所见,而且画其所知、所想。”又说:“从写生进入创作需要突破,这是一个很大的难关。”可见李可染认为自己1956年的作品更加接近于西方写生画,但我们在此幅《山林之歌》中可以看到许多创作的自觉性,即尽可能尝试把写生与传统笔墨程序加以融合,因而作品中既有西方的透视、光影之效果,又具有传统山水的笔墨意蕴和文人气质,乃画家在山水画风格转型期的一件写生佳作。