北京保利国际拍卖有限公司

拍品信息

LOT号	0118	作品名称	王音 2009年作无题
作者	王音	尺寸	220×155cm	创作年代	2009年作
估价	1,600,000-2,400,000	成交价	RMB 3,237,120
材质	油彩画布	形制
出版《王音2009》伊比利亚当代艺术中心北京中国；及东八时区北京中国 2009年（图版，第64-65页）《当代艺术与投资》2009年9月号当代艺术与投资杂志社北京中国 2009年（图版，第38页）《艺术与投资》2010年第7期艺术与投资杂志社北京中国 2010年（封面）《趣味的共同体：2000年以来的中国当代艺术》智利国家美术馆圣地亚哥智利 2010年（图版，第239页）《趣味的共同体：2000年以来的中国当代艺术》圣保罗当代美术馆圣保罗巴西 2010年（图版，第219页）《时间的形状：当代中国艺术中的多重历史》伊比利亚当代艺术中心北京中国 2011年（图版，第144页）款识：王音2009（左下）来源翰海北京 2012年5月25日编号671 亚洲私人收藏佳士得上海 2014年4月26日编号7 现藏者购自上述拍卖展览 2009年9月26日-11月22日「王音2009」伊比利亚当代艺术中心北京中国 2010年8月5日-9月16日「趣味的共同体：2000年以来的中国当代艺术」智利当代美术馆圣地亚哥智利 2011年1月28日-3月27日「趣味的共同体：2000年以来的中国当代艺术」圣保罗当代美术馆圣保罗巴西 2011年9月17日-10月20日「时间的形状：当代中国艺术中的多重历史」伊比利亚当代艺术中心北京中国王音王音1964年生于油画世家，自幼接受美术教育，他的父亲是一位苏联绘画的拥护者，因此「苏派绘画」成为了他最早期的绘画启蒙。王音的绘画大致可分为三个递进的阶段，80-90年代作品整体蕴含对文化的反思与批判，2000年前后经历了短暂的对于多元新奇的表达方式的探索，以挪用、拼贴、虚构等方式建立了一种具有「达达」风格的绘画语言，在2003年以后再次将目光转向「艺术史」，思索西方现代美术与中国现代美术的交汇，也对本土艺术如何将外缘思潮内化这一过程进行了一番「考古」，从而在思想层面上与中国现代美术历史进程的经验产生了深刻的关联。 2006年，王音的绘画引入了「女人体」这一主题，不难让人联想到1917年刘海粟在上海美专首展「人体绘画」事件—这一中国现代美术史上的巨大变革、更被认为是文明开化的起点，王音在这一主题中再度构成了一次对艺术史的关联与回溯。创作于2007年的《无题》（Lot 118）就是这一系列「女人体」的关键之作，画面以富有生命力的绿色为基调塑造了一个空旷的空间，王音以不太平滑的笔触和有棱角的线条塑造了以方桌为载体的块面置于画面中央位置，桌布松弛的垂落遮住了桌腿，营造出一种悬浮的超现实感，画面的主体是带有其强烈又独特个人风格的拉长版女体，他将这位女子身体比例拉长了近三分之一置于画作的中轴线且近乎纵向贯穿整张作品，用非写实的创作手法无形中消解了女人体自身的性感，使之散发出一种严谨的空间几何美学。王音对空间光线的把握尤为精彩，这与其在中央戏剧学院接受的舞台场景设计的学习与训练有直接关系，《无题》展现了王音对于塑造一个充满舞台感和戏剧张力的场景的娴熟功力，以这种令人难以捉摸的画面空间力求创造独特的、富有原创性的视觉阐释方法从而建立起新的绘画表述体系。因此，与其说王音的裸女画所表达的是人体之美，不如说王音的裸体画究极的传达出了「裸体画」这种题材的形式之美。有着多次重要展览和著录的《无题》无疑是王音个人创作历程中最重要的创作之一，也更是他最具影响力的「裸女」题材作品中的关键之作。从视觉语言上来看，王音的绘画始终游离于他所出时代和阶段的潮流之外，而不断遵循他自己对于绘画「意识」上的思考和对艺术发展历程的回望和勾联，正如王音所言「编新不如述旧」，在一系列的将艺术史折迭、嫁接后，王音也不断将自我绘画经验进行调整，而后在其每一次创作中将这份能量释放。绘画更应该挑战固有的认识习惯，挑战那些侵入人们意识内，变得僵硬、秩序化了的东西，挑战绘画在展厅与客厅之间的安娴的品格与淑女一般的脾性。