北京保利国际拍卖有限公司

拍品信息

LOT号	3514	作品名称	清乾隆粉青釉浮雕「子孙万代」图葫芦瓶
作者	--	尺寸	高31.3cm	创作年代	清乾隆
估价	20,000,000-26,000,000	成交价	RMB 29,258,100
材质		形制
出版《大朴尚简──明清单色釉瓷器菁华展》，保利艺术博物馆，2018年，页164-165，编号60 「大清乾隆年制」款来源 1.佳士得香港，1990年3月20日，编号617B 2.佳士得香港，1993年3月22-23日，编号780 3.香港苏富比，2006年4月10日，编号1522 4.十面灵璧山居旧藏，编号SO406展览《大朴尚简─明清单色釉瓷器菁华展》，保利艺术博物馆，2018年，编号60 瓶呈葫芦式样，小口，短颈，束腰，卧足，造型饱满，端庄大气。葫芦瓶通体内外满施粉青釉，釉面匀净光泽，釉汁肥腴，釉质细腻，与玉质之莹润如脂殊无二致，光华内蕴，臻于纯美。外壁模印浅浮雕缠枝葫芦纹，其枝蔓疏朗有致，布局之妙，独见匠心。剔刻精湛细致，富具立体感，所施粉青一色，温润厚腴，秀美天成，淡淡的嫩翠色，予人无限娇美之感。外底处模印「大清乾隆年制」六字三行篆书款。此瓶端庄秀丽，绘制技法娴熟，纹饰密而不乱，富有装饰美感，为乾隆时期的典型器。葫芦在我国栽培历史源远流长，《诗经．邶风》云：「匏有苦叶，济有涉深」；《幽风》云：「七月食瓜，八月断壶」；《小雅》云：「南有木，甘瓠累之」。其中的「匏」、「壶」、「甘瓠」均指葫芦。除实用功效外，葫芦因其独有的外型与特性，又被先人赋予了许多美好寓意：葫芦，因型似「吉」字，读音似「福禄」，又多籽，故自古以来便承载起人们希望吉祥如意、福禄双全、多子多孙的美好心愿。乾隆时期国力空前强盛，经济高度繁荣，祈祷吉祥富足也因此成了当时社会艺术的主流，以葫芦为题材的各式宫廷陈设亦应运而生，即为这一时期下的产物。葫芦器形象征多产多福，繁叶枝藤及带斑葫芦图纹，更强调其吉祥寓意。葫芦之圆润体态，子核丰富，使其自然成为多产多子之象征。细长瓜藤更代表子嗣绵延无尽，代表子孙万代。葫芦乃八仙之一李铁拐之法宝，是以葫芦亦与道教密不可分。参考数例，日本川崎家族收藏清乾隆珐琅嵌玉大吉葫芦瓶，售于北京保利，2009年11月24日，编号3274。此瓶为一件宫廷节庆之时的陈设器物，取葫芦形，集玉作、珐琅作、木作等造办处百工诸技于一身的精品，体型硕大，工艺讲究。英国亚瑟王子旧藏，清乾隆铜胎掐丝珐琅「子孙万代」图葫芦瓶一对，售于香港苏富比，2012年10月9日，编号3031。此器取葫芦形，上作葫芦枝藤，通体以各色珐琅料填入，饰以繁叶枝藤，白花绿叶，瓜果累累，寓意甚佳。另见一例，Patricia Kluge收藏清乾隆御制铜鎏金转花转水法大吉葫芦钟，售于北京保利，2011年6月5日，编号7232。此钟为明末清初时期中西文化交汇的重要佐证，当时西方传教士到中国传教，传教士利玛窦、罗坚明等人为了向皇帝献礼，特意揉合中国传统题材，使用大吉葫芦纹饰于来自西方发明的自鸣钟上。此钟上方饰铜鎏金嵌宝石大吉葫芦，腹部中间的各式转花。随着报时报刻的音乐响起，葫芦上的转花亦在乐曲中悠然旋转，令人目不暇接。葫芦无疑可列入中华文明最常见的吉祥形象，有其多方面原因。葫芦多子，一棵葫芦可长出近百小葫芦，有「葫芦百子」之称，象征后代繁衍。兼因瓜瓞虅蔓相缠，「蔓带」谐音万代，有瓜瓞绵绵，子孙万代之意。葫芦谐音福禄，其外形似吉字，葫芦瓶又有「大吉瓶」之称。道家认为葫芦内另有天地，是神仙洞府之所在，把理想的仙境称为「壶天」，常以葫芦象征炼就内外丹药的鼎炉，并视其为储存丹药的理想器皿，葫芦自然成为道家法器。八仙中铁拐李以葫芦作药壶，悬壶济世；葫芦的各种法力人所共知，《西游记》中也有所体现。佛塔顶部的塔剎，多有葫芦形，佛教盛放舍利子的容器，也见葫芦瓶。从宫廷到民间，葫芦被视为求吉护身、辟邪祛祟的法宝。清代《雍正道装双圆一气图》中，雍正皇帝身着道装与道士交谈，其前方即为一葫芦，仙气缭绕。历代以葫芦为造型或装饰的器物极多，到清代葫芦题材在皇家寿诞等庆典中更是必不可少，瓷、玉、铜胎珐琅葫芦瓶上装饰葫芦纹的也并不少见。就以陶瓷而言，从新石器时代到清代至今，遍布中国各地的名窑，多有制作陶瓷葫芦瓶。嘉靖皇帝好黄老之道，葫芦瓶尤为盛行，嘉靖26年（1547）景德镇供御宫廷的瓷器中，就包括「青花白瓷葫芦一万」。参考香港私人收藏，清乾隆粉青釉浮雕「子孙万代」图葫芦瓶一对，曾展出于敏求精舍展览，著录于《明清一色釉瓷》，香港艺术博物馆，香港，1977年，编号76。本品之原型，可参考William Cleverley Alexander （1840-1916）收藏，元代青花缠枝「福禄万代」大葫芦瓶（「亚历山大瓶」），后售于北京保利，2018年6月19日，编号5141。本品甚为罕见，综观各大公私收藏机构所藏，参考之例不多。另见清宫旧藏，清乾隆青花蝙蝠纹葫芦瓶，录于《故宫博物院藏文物珍品全集．青花釉里红（下）》，香港，2000年，图版129。远观虽然一色，但其上实有微妙变化，例如折角处、花纹转折处均有深浅色差，但又极富有「秩序感」，这些都是单色釉的魅力所在。「青釉」在中国陶瓷发展史占有重要地位，尤其是宋代青瓷影响后世近千年，其中以官、汝、龙泉窑烧制最为出色，他们同时又追求玉质感，更是宋代美学的基调。这类器物成为元、明两朝鉴赏家收藏目标，也是清代皇帝的珍爱。「三壶，则海中三山也：一曰方壶，则方丈也；二曰蓬壶，则蓬莱也；三曰瀛壶，则瀛洲也。屯三山上广、中狭、下方，皆如工制。」《拾遗记》东晋王嘉「何当脱屣谢时去，壶中别有日月天。」《下途归石门旧居》唐李白