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0843 曾梵志 2007年作 无题07-14

无题07-14
拍品信息
LOT号 0843 作品名称 曾梵志 2007年作 无题07-14
作者 曾梵志 尺寸 260×540cm 创作年代 2007年作
估价 13,000,000-23,000,000 成交价 RMB 21,275,000
材质 布面油画 形制
出版
《Zeng Fanzhi Every Mark Its Mask》 P168-169 HATJE CANTZ 2010年版
签名:曾梵志 2007 Zeng Fanzhi
无题07-14
曾梵志的“乱草”,于他在何香凝美术馆《看景》的个展上第一次公开亮相。如果再追根溯源,乱草法则应是从他在人物面孔上画的圈圈开始;到《绿》与《无题》系列的时候则已成“草”形,再到后来,曾梵志发展了这个形象,使其具有独立的美学,并成为他创作的一个重要系列。“乱草系列”是曾梵志既“面具系列”之后创造出的一个新的风格,在这一系列中他逐渐的放弃象征和隐喻的运用,更多的依赖画笔的自由流动和身体的无知觉控制。利用独特的“乱笔”技法,通过重迭交错的纷乱线条,勾勒出树木和枯枝层层迭加所构成的纵深网状结构,为画面营造出中国高古美学中“寒林古木”的美学概念。
“乱笔”以油画技法为本,却能体现中国书法水墨线条的意趣,艺术家在看似杂乱无章的笔法中,利用油彩的良好延展性,赶在油彩干结前,快速肆意地在湿润色块中勾勒出苍劲的枝条,展现崭新的视觉脉络。其笔法中透露的自由放松姿态,与中国文人绘画中,“逸笔草草,聊写胸中逸气”的情怀不谋而合 。曾梵志“乱笔”下的风景皆如此,画面气势恢弘,在远透视法的表现下,无穷尽的空间得以伸展开去,使我们在繁盛茂密的枝木背后,获得一个全新的视野或一片心灵的净土,终能令一种视觉上的虚拟旅行得以实现。风景虽非惟肖写实,但神态逼真尤似梦幻之境,精准地展现了艺术家心灵的故乡。
黝黑色油彩所勾勒成的藤蔓轮廓与纠缠的枝架,以及游曳于丛林间的红绿交迭的细线,犹如在凌寒独自开的梅花,赋予画面勃勃生机与跳跃的视感。以刚劲线条绘画成的枝桠,凸显了大自然中顽强不息的生命力。仅有枯木与寒风萧瑟所构成的万径无人画面,与德国浪漫主义画家卡斯珀·佛里德里希通过自身沈思,而唤起创作蕴含崇高精神力量的风景画相仿。在《无题07-14》中, 曾梵志同样用超然物外的精神, 以刻画蜇伏在严寒下的顽强植物,即将迎来预示着希望的春天。佛里德里希曾说:“当你闭上肉体的眼睛,你就第一次能够用心灵眼睛观察你的绘画”。在不同的时空交错下,曾梵志以藏蓝色营造画面的深邃神秘感,从而让观者感受到“ 乱笔” 风景系列作品所表达的妙悟意境, 让驻足于浩渺风景前的观者,心灵遨游于其乱笔下所构造的方寸之间。
乱草,可以理解为一种意象和符号,象征着生活中杂乱纷繁的外表和遮蔽,荒芜的原野和遗忘的历史,它们遮蔽了坚实的存在;象征着内心的奔腾与躁动,不安与怀疑,他们遮蔽了宁静的思索。曾梵志戴上面具的终极目的是为了摘掉面具,同样,他也想恢复乱草下真实的世界。曾梵志乱草系列总是在阴暗的气氛下,具有哥特主义的气质,同时又有不知光源的外光,一如内心之光焰,涌动闪烁。乱草就像是随意生长的触角,又像是风中乱舞的丝带,与其说是曾梵志发现了乱草,还不如说是曾梵志和乱草之间的一种默契;乱草不乱,它既暗含了内在的结构和秩序,也具有细节的光影和变化,它让这个世界若隐若现,却愈加使得我们更加渴求真实。
我是一个既封闭又固执的一个艺术家,我一定是朝着我自己的方向走,要不然我就很难坚持到现在!
——曾梵志