0653 孙浩 2014年作 风萧萧兮
LOT号 | 0653 | 作品名称 | 孙浩 2014年作 风萧萧兮 | ||
作者 | 孙浩 | 尺寸 | 120×97cm | 创作年代 | 2014年作 |
估价 | 160,000-220,000 | 成交价 | RMB 195,500 | ||
材质 | 水墨纸本 | 形制 | |||
出版 1.《柒舍2011-2015》,长沙:湖南美术出版社,2016年,第314页。 2.《白驹过隙:孙浩水墨作品集》,南京:江苏凤凰美术出版社,2016年,第214-215页。 款识:孙浩 2014.4(左下) 钤印:孙浩 展览 1.“静置:中国当代艺术”,悉尼市政厅,悉尼,澳大利亚,2014年。 2.“坚白同异:柒舍雅集学术展”,蜂巢当代艺术中心,北京,中国,2014年。 3.“艺术东西联展”,保利香港艺术空间,香港,中国,2015年。 4.“孙浩2016个展”,艾米李画廊,北京,中国,2016年。 孙浩 孙浩擅长于创作“马”的整体形象, 《风萧萧兮》是其中的代表,运用了自成一派的技法在水墨画中呈现出了一种西方油画中独有的明暗表现,一马正面进入画面,头部微微回眸,似在冥思之中,而幽古想象的氛围油然而生。 从孙浩的《风萧萧兮》出发,我们还可以看到艺术家近期创作中所呈现出的另外一种的特质:幽思与想象。 “幽思”,在传统文化中总是和“怀古”联系在一起的。实际上浸淫水墨越深越久,艺术家们对于传统文化的认识也会更加深刻透彻,而作为当代艺术本身如何面对和反映历史经验也是一条必答题。 对于传统文化,孙浩赞赏尊古而不追古的原则,在具体的创作上艺术家有意识地通过自己的艺术去探究、去溯源历史传统的复杂来源,并在不断地追问中明确当下的立场。孙浩画了一些佛像,这些佛像或许只是局部,或许只是一块碎片,艺术家刻意保存了各种历史的痕迹以及破损的现状,甚至不采取任何的美化加工,其目的就是以历史化的破损对应于时间的刻度而形成所谓的“怀古”,强化了“幽思”的意境,并打开了想象力的空间。 在全球化的文化背景下,孙浩将“怀古”的目光也投射到了西方文化的传统之上。为此,艺术家还亲历意大利、法国的遗址和艺术博物馆,在西方历史文化的长河中徜徉浸泡。孙浩以古希腊、古罗马时期的雕像为母题,不断挑战水墨丰富表达的极限。与那些佛像作品所不同的是,孙浩更立足于去表达力量和勇气,并由此凝聚起了水墨的张力和感染力。 |