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0317 徐累 2007年作 天花

天花
拍品信息
LOT号 0317 作品名称 徐累 2007年作 天花
作者 徐累 尺寸 132×276cm 创作年代 2007年作
估价 4,000,000-5,000,000 成交价 RMB --
材质 水墨 设色 纸本 形制
出版
《徐累》国会图书馆 华盛顿特区 美国 2008年 (图版,第56页)
《徐累》文化艺术出版社 北京 中国 2013年 (图版,第202页)
款识:徐累制(右下)
展览
2010年1月12日-2月12日「秘响:徐累」Joan B Mirviss LTD 纽约 美国
2013年10月19日-10月29日「世界的壳—徐累个展」今日美术馆 北京 中国

『文艺复兴时代的达芬奇,他的手稿可以是现代性的幻想符号,南唐周文矩的《重屏会棋图》,也可以理解为现代性的视觉结构。要懂得用自己才能,让貌似天涯的东西咫尺化,给他们穿凿附会的理由。
—徐累即使是再桀骜不逊的艺术家,心中都至少有一位让他无限敬仰的前辈艺术家,越是优秀的艺术家越能在这份敬仰中谦卑地面对自我的创作,在回望前辈的同时不断鞭策自己,超越前人的历史,也超越自我的历史。作为一位在当代实难被归类的艺术家,徐累就常常与历史上的大师隔空对话。而他心中最为敬仰的,是文艺复兴时期的天才艺术家达芬奇。
2007年前后,徐累创作了一系列向达芬奇致敬的作品,激发他灵感的,是一批达芬奇的素描手稿。达芬奇曾以艺术家的想象力和科学家的求真欲望,对几何学、建筑学、机械学、解剖学等多种学科进行研究,他在当时无法实现又在当时看来不合时宜的思想,多以手稿的方式被记录下来。这些手稿中,有一张蒸汽火炮台格外吸引徐累。这张单色的素描稿既有科学家的理性与严谨,也有文艺复兴绘画的稚拙与浪漫。火炮台绘于画面右端,有炮弹不断被发射出来,沿着美丽的弧形升空并降落到画面左侧并爆炸。徐累将这份手稿用水墨重新表现出来,将其一分为二,并置于自己作品的两端。而作品中间,相对素描手稿文本式的图式,徐累以深邃的蓝色画出一间静谧卧室的夜景,一张空床仿佛主人刚刚离去,枕头和床上的褶皱被描绘得极具质感,相比达芬奇的手稿,画面厚重而真实。两种相互对比又相互呼应的画面,组合成了徐累的作品《天花》(Lot 317)。
二十世纪以后的中国画,一直存在着中西融会的实践课题,从林风眠、吴冠中到今天的徐累,他们以不同的时代语境,探求倚靠他山之石解释中国传统美学价值的真经。与先行者不一样的是,徐累的个人形式并不在现代风格的揣摩上,而是远追西方文艺复兴的绘画特质,他的丰富性也汲取了视觉艺术史中的多样表现。他从达芬奇那里汲取的,显然不止是达芬奇的绘画技巧,他更多的吸收了达芬奇的某种神秘主义的人文精神。达芬奇的绘画总是暗藏各种神秘狡黠的玄机,但徐累分明早已深谙属于人类共通的词语辩证法,他以色、面和精准的形像构筑图像,形成了我们在中国画历史中难以见到的画面空间以及微妙的写真性,创作出既有西方绘画的景深关系,又有中国工笔画幽深意境的作品。这是一个大胆的挑战,他颠覆了我们对中国画的固有认知,却合理地调节了东西方不同的绘画经验。《天花》的意思即「天花乱坠」,在一片神秘莫测的氛围里,徐累的想象力再度得到迸发,图像延续徐累创作中一直呈现的实与虚的悖论,并由此生出特别的诗意。战火与静夜两幅图景,一外一内,一昼一夜,一动一静。看似合理,却总隐藏着重重矛盾—究竟哪个是真,哪个是幻?悬浮在空中的帽子更是让观者一下子落入了幻境。达芬奇曾经的奇妙思想,在他去世之后,随着手稿流散并淹没在世界各地。在那之后两个世纪以内,人们不断重新发现了许多达芬奇已经发现却没有发表的思想。曾经的所谓虚空的想象,挨个被验证为真实。奇幻的往往可以映射最真实的现实,徐累作品的妙处也在此处—那模糊不清的年代和虚实难辨的空间,恰恰能够超越时空,与不同年代和不同地域的观者碰撞共鸣。徐累对这位意大利文艺复兴时期巨匠的文本性引用,不仅仅是向自己最崇拜的艺术家致敬,也是对自我和世界观的再度审视。
1. 周文矩《重屏会棋图》五代 中国 北京 故宫博物院藏
2. 雷内·马格利特《朝圣者》1966年 私人收藏