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0100 于希宁 1995年作 红梅 镜心

红梅
拍品信息
LOT号 0100 作品名称 于希宁 1995年作 红梅 镜心
作者 于希宁 尺寸 68×45cm 创作年代 1995年作
估价 80,000-120,000 成交价 RMB 92,000
材质 设色纸本 形制 镜心

题识:诗人代代咏梅花,各具风情莫漫夸。我喜梅花梅爱我,新枝老干任横斜。乙亥冬希宁于劲松寒梅之居并题,奉其腾同志雅正而作。
印文:长乐、于希宁印
我的诗常常是绘画内容的补充,它可以为“画龙点晴”开光,也可以开创作之思路。在这方面我从寻益到受益,从立意到创意,丰富心 灵,迁想妙得,从突破前贤思路到突破自己思路,诗对我恩惠特多。余七至邓尉,四临超山,与梅相处,如对诗翁,如遇哲人,如逢契友,低回把晤间,心神交流,亲情倾注,难以言喻。十数年来,徜徉乎默林之中寻诗觅画。株株老梅,犀犀相通,依稀高士良师,仿佛心传身教,开我诗思画意,导我新径独辟。
——于希宁

于希宁是卓越的美术家,他具有诗、书、画、印和美术理论的全面修养,同时也是山东省美术教育第一代开拓者和学科创造者。于希宁出生并成长于齐鲁文化昌达的潍县,丰厚的中国传统文化滋养了他温文尔雅的君子人格,广收博取的宽广胸怀。他笔下的一花一树,一草一木都是人格情怀的外化与表露。于希宁先生的艺术成就,也体现出一个时代的风骨与精神。
于希宁先生兼具有诗、书、画、印和美术史论全面艺术修养,是著名花鸟画大师、美术教育家和美术史论家。
——薛永年

于希宁先生的艺术在他的长期探索中实现了自己的文化理想,这种理想超越了地域美术对他的启蒙和教育,也超越了中国画题材的局限和笔墨的局限,所以他在用一种超前性的时代情怀来进行花鸟画的创作。他在形象的塑造上从生活化不断地向意境化迈进,从他早期的更加注重来自生活本身的原型的形象塑造到晚年越来越朝着整个作品的意境化的营造。在笔墨上是从造型化朝精神性迈进,因为笔墨总要造型,但是笔墨要出精神,于希宁先生越到晚年这种笔墨精神化甚至非常纯粹的精神的气质都在他的笔墨中达到了人书俱老的境界。他生命最后的长卷,让我深深感觉到笔墨的灵魂出窍,已经超越了表面造型的真,成为纯粹的精神意境的载体和化身。这样的作品应该作为中华文化、中华绘画的经典真正传续下去。
——范迪安
于先生是一位真正的写意花鸟画传统的继承者、复兴者、发展者。于老在精神性方面贯彻了传统写意画的人文精神,在笔墨语言上坚持了宋元以来文人写意画的传统,这点非常难得。
——马鸿增
于希宁先生本身就是一部很厚重的书,我们需要去慢慢地解读,我也希望我们以后更多地关注于希宁先生以及这一代艺术家对于二十世纪以来中国艺术史做出的贡献。
——陈履生
于老的作品更多的是谦和。山东艺术家有很多风格我们没有真正去研究透、研究深。于老的很多作品,包括他的梅花及很多花鸟画作品的景物,带有一种谦和、严谨、清新的花鸟画之风。我感觉这是可以作为我们山东文学艺术界的一个课题研究。
——潘鲁生
山东的花鸟画在历史上就非常有成就,出了一批大家,如李苦禅、郭味蕖、于先生,他们的传统根基很深。他们那代人既不封闭,创新意识也很突出,比当代画家还超前。山东是花鸟画的重镇,在当代画坛有很大的影响,这个课题大家一定要做好。
——李松涛