北京保利国际拍卖有限公司

拍品信息

LOT号	0680	作品名称	清乾隆洋彩浮雕云蝠洗
作者	--	尺寸	长26cm	创作年代	清乾隆
估价	600,000-800,000	成交价	RMB 690,000
材质		形制
来源：旧金山邦瀚斯，2010年秋拍说明：拍品形体偏圆，浅腹，平底，为笔洗。通体施洋彩，红、蓝、白、棕多色杂糅，颜色缤纷，色彩艳丽，惊艳绝伦。其上浮雕云蝠纹，云纹布满全局，以红、蓝两色线条勾勒，以白色渲染，层层叠叠，为云烟缭绕状。口沿处有四蝠展翅高飞，其翅膀翼骨上描金，彰显皇家的奢华。内底部雕白蝠与红蝠各一，外底有红蝠与蓝蝠各一，隐于云翳之间，不易察觉。本品造型新奇别致，装饰妍丽繁缛，造型层次丰富，集绘画、堆塑、浮雕诸项技法于一身，相互辉映，各见其妙，为绝世罕见的清乾隆洋彩之作。乾隆一朝堪称中国彩瓷历史之巅峰时代，其彩釉之丰富，品类之繁复，技术之高超，皆空前绝后。其经由景德镇督陶官唐英的不懈努力，乾隆本人的参与以及讲究技艺的时代氛围的影响，官窑集历代名窑之大成，齐中外良器之精华，藉以能工巧匠之技艺，既崇尚复古，亦勇于创新，所带来的技术突破与艺术新姿采均在中国艺术史上留下浓重的一笔。诚如《陶雅》所称：“至乾隆，则华缛极矣，精巧之致，几于鬼斧神工。” 彼时中西文化交流的标志正是体现为宫廷文化对西洋元素的吸纳和运用，康雍干三朝来华的西洋传教士带来的西洋文化深刻地与这三代君主的精神生活产生互动：前者扩宽后者的文化艺术视野，后者的钟情和认同亦极大推动前者在清宫的影响，从而启导了清宫西洋风的盛行。其中乾隆皇帝兴趣广泛，对西洋文化的借鉴和推广更在康雍二帝之上。据《乾隆皇帝的文化大业》载，受西洋文明刺激，乾隆皇帝企图统揽宏伟的气象与异国的风味，他建造圆明园，修筑喷泉，收集西洋艺术精品以“壮万国之观瞻”。他颇为推崇西洋装饰形成富丽堂皇之效果，在宫廷工艺品的设计与制作上，乾隆皇帝的喜好致使西洋元素广泛运用，臻于极致，也让西方为之惊叹不绝，其中洋彩瓷器的成熟与流行，使得西洋技法与西洋题材在清宫瓷器上得到完美结合，品格不凡，铸就了中国陶瓷史上一段洋溢西洋气息的佚丽篇章。洋彩，即是在彼时中西文化交流的历史氛围下应运而生。清代曾为雍正、乾隆两朝皇帝烧制瓷器的督陶官唐英曾这样表述：“洋彩器皿，本朝新仿西洋珐琅画法，圆琢白器，五彩绘画，摹仿西洋，故曰洋彩。人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神，所用颜料与珐琅色同。”依据《陶冶图说》—“圆琢洋彩”的说法，御窑厂相当重视洋彩瓷器的研制。瓷器上彩绘图必“选画作高手”为之。这批花匠在正式上色前，皆要先调色试烧以能确定掌握火候与颜色之后，才能正式展开绘制的工作。洋彩瓷因其原料珍贵、工艺繁杂、精美绝伦而被称作“彩瓷之冠”，乃盛清宫廷工艺的旷世杰作，是乾隆至爱，藏之于干清宫，供皇帝闲暇赏玩，是极其珍贵稀有的艺术精品。拍品作为中国古陶瓷顶峰时期的作品，代表了中国陶瓷制作的最高水平，蕴涵着皇家的艺术性情，显示着皇权至高无上的尊严。洋彩瓷器传世品数量有限，弥足珍贵，究其原因：一是不计成本。专用于皇室的洋彩瓷器耗费巨大的人力物力且成品稀少，宫廷烧制需社会安定和殷实的经济基础，遇有不测就难以为继；二是技术失传。皇室为了显示自己的高贵而独揽洋彩瓷器的烧制和使用权，致使民间艺人们根本看不见洋彩瓷成品，更无法学习烧制过程，从创烧到衰落都只局限于宫廷之中为皇家所独享，是“庶民弗得一窥”的御用品。拍品历经风雨，辗转人世，最终呈现于世人面前，展现出跨越时空的艺术之美。其典雅，其绚丽，其高贵，其珍稀，跨过时间与空间的维度，彰显出无与伦比的艺术魅力，展现出清乾隆时期官窑御瓷的高超技艺，见证了中西文化交流的历史时刻，突显出彼时中国瓷器发展的辉煌盛况。