微信分享图
日本語

1329 陈淳 萱草寿石 立轴

萱草寿石
拍品信息
LOT号 1329 作品名称 陈淳 萱草寿石 立轴
作者 陈淳 尺寸 139.5×87cm 创作年代 --
估价 1,800,000-2,200,000 成交价 RMB 2,968,000
材质 设色绢本 形制 立轴
出版：《比利时尤伦斯夫妇藏中国书画选集》，第21页，故宫博物院编，紫禁城出版社，2002年4月第一版。
款识：道复。
印文：白阳山人、陈道复氏
鉴藏印：陈半丁（1876-1970）：一根草堂、清风高节是家传、山阴陈年氏、竹环斋主人
题签：陈白阳写萱草寿石，壬申（1932）冬暮半丁题签。印文：半丁老人、三家村里
题跋：
（一）徐邦达（1911年生）：萱草亦名宜男，且曰忘忧，故人都爱栽之庭院间，间作盆玩。此白阳山人画萱真迹，似出之晚岁，而不为狂肆态，实是难得。一九九五年岁次乙亥夏月观之，京华客寓喜题。东海徐邦达时年八十有四。印文：徐邦达印
（二）陈半丁：画花自白阳翁者，可谓天才秀发快如人意，其用笔用墨随心所欲，随笔流畅矣。山人长洲庠生，才品兼优，诗词书画无一不精。初游文门，所宗宋元为法，独劈门径，山水花鸟淋漓疏爽，唐宋以后一人也。是幅为绢本所困，其神妙处未能透达，犹英雄无用武之地，明辩者必能鉴之也。癸酉（1933）春夜雪窗记，半丁老人陈年。时客燕市一根草堂。印文：半丁老人、三家村里
释文：幽花倚石开，花好石亦秀。为沾雨露深，颜色晚愈茂。愿母如花石，同好复同寿。
来源：此作品由尤伦斯夫妇购于1995年9月18日纽约苏富比“中国书画专场”，Lot12，并收藏至今。
展览：1.“比利时尤伦斯夫妇藏中国书画展”，故宫博物院主办，2002年5月
2.“游艺—比利时尤伦斯夫妇藏重要中国绘画展”，保利艺术博物馆主办，2009年4月8日—26日
陈淳（1483-1544），字道复，50岁后以字行，改字复甫，号白阳山人，长洲（今江苏吴县）人。少时师事文征明，经学、古文、诗词、书法，无不精研晓通。早年山水、花卉画法接近文征明，晚年开创出写意花卉画风，淡墨浅色，一花半叶而疏斜历乱，具有松秀之致。他喜作亦画亦题的长卷形式。独具特色。山水取法米芾、米友仁、擅为笔致放纵、墨色淋漓的云山。
此图绘庭园里湖石萱草，极其简洁清幽。上自题五律：“幽花倚石开。花好石亦秀。为沾雨露深，颜色晚逾茂、愿母如花石，同好复同寿。”署款“道复”，应是他50岁以后之作。萱草又名忘优、宜男，古人也以它为母亲的代称。观诗意系为其母贺寿之作。所画湖石甚为灵巧，淡墨勾皴，细密点苔；萱草用笔秀挺，浅色染花，石秀花润，一派温馨的气象，与他晚年岁豪放纵肆的画风迥然不同。裱边有近人陈年、徐邦达题识。（单国霖）
—摘自《比利时尤伦斯夫妇藏中国书画选集》，第147页，故宫博物院编，紫禁城出版社，2002年4月第一版
三绝臻妙境，笔墨绰逸趣
——观陈淳《萱花秀石图》轴
故宫博物院书画部 杨丹霞
陈淳的时代是明代吴门绘画艺术发展的鼎盛时期，更是中国文人画在创作上渐趋成熟的阶段。以沈周、文征明为代表的吴门画派是一个以文人为主的书画创作群体，他们特别强调在绘画内涵上对诗境的表现和在空间上与书法的协调，注重诗、书、画三者在作品中的有机结合，在内容和形式上都极大地拓展了中国书画的表现空间。这一画派能够占据艺坛主流的一个重要原因，就是从者众多，才人辈出且不断创新，陈淳便是其中代表人物之一。
陈淳（1483－1544），字道复，约五十岁后以字行，更字复甫，号白阳、亦号白阳山人，江苏苏州人。陈淳出生在典型的文人士大夫家庭中，因父、祖的关系，得以少从文征明游，并接触到李应祯、吴宽、沈周等当时艺坛宗师和领袖级的人物，在这种环境中“涵揉磨琢”，加之自身的明秀之质，使陈淳的诗文、书画日精。但中年丧父之后，其性格大变，从一位温雅谦抑的儒生，变成了不为时束的逸士。性格的改变也改变了陈淳的书画风格，特别在写意花卉和书法方面，颇有超越沈、文之处。对此，不仅文征明称赞他有出蓝之胜，当时的很多艺坛名家皆有好评，如王世贞说他所写花卉，沈周之后无人能比；臧懋循说他的画“淋漓跌宕，离合于古人，而抒其才藻往往有出待诏（文征明）上者”；莫是龙说他的书法亦高过文征明。从陈淳晚年书画作品看，这些评价确非溢美之辞，这件《萱花秀石图轴》便是一证。
萱花是古代写生花卉画中一类重要的题材，这与中国传统文化中以萱花比喻母亲有关， “萱”字本作“蘐”字，萱草又称忘忧草，古人以为种植此草可以忘忧，我国对萱草的记载始见于《诗经 · 卫风》，其中有 “焉得谖草，言树之背”之语。《毛传》解释说：“蘐草令人忘忧；背，北堂也。”陆德明《经典释文》云：“蘐，本又作萱。”谓北堂树萱，可以令人忘忧。按古制，北堂为主妇之居室。后便以“萱堂”指母亲的居室，并借以成为母亲的代称。因此，以萱花入画反映了人们尊亲敬母的美德。
历代作萱花图者甚众，画史中曾记载：宋代黄荃、赵昌、徐崇矩，元代钱选、赵孟俯、王渊、盛懋，明代戴进、李在（淮安明王镇墓曾出土其所画《萱花图》），以及吴门画家沈周、唐寅、仇英等都画过这一题材。但是，陈淳之前，对萱花的画法多采用双钩填色的方式，即便是以没骨法创作蔬果花卉见长的沈周，于萱花一科亦没能突破传统程序，如他所作《萱石灵芝图轴》、《椿萱图轴》等，其枝叶、花瓣仍延续宋元人之成法，缺乏创新。
至陈淳出，萱花画法单一的局面才得以改变。他不仅用没骨法画萱花，完善了细笔小写意的创作模式，如《适兴花卉书法合册》中《萱花》一开、《松石萱花图轴》；还进一步开创了以粗笔大写意之法画萱花，如《写生墨花册》中《萱花》一开。观陈淳所绘萱花，细笔者恬静从容，温婉自如；粗笔者酣畅淋漓，豪迈奔放。二者虽笔墨技巧不同，然于花卉表现上皆各得其妙，在实践沈周作画当“求我于丹青之外”的思想时，于笔墨形式上真正超越了前辈。陈淳在萱花的画法上无论细笔写生，还是粗笔写意，都成为后世写意画家学习的定式。如徐渭《写生图卷》、《墨花图卷》中的萱草，皆取陈淳大写意之法；恽寿平《萱花图》、金廷标《蘐花寿石图轴》、赵之谦《萱花图》等，则沿袭其细笔没骨之法。
陈淳此本《萱花秀石图轴》，绢本淡设色，采用没骨小写意之法。画中于太湖石前，植萱花一茎；湖石勾皴点染仍取法文派风格，层叠而出，一丝不苟；萱花阔笔写叶，细笔点花，以写为主，兼有勾勒，枝叶劲俏生动，花瓣层次分明，与上博所藏设色《萱花图页》的用笔风格完全相同；整幅作品设色淡雅，表达出一种高洁孤傲、清新秀逸的情调。与花、石的幽淡形成鲜明对照的，是画幅上端陈淳的草书自题诗，其文云：“幽花倚石开，花好石亦秀。为沾雨露深，颜色晚逾茂。愿母如画石，同好复同寿。”此诗句因画而得，言语潇散自然，借花舒怀。而题诗的书体，则是陈淳晚年典型的狂草面貌，这也是他在书法上超越文氏风格的又一例证。陈淳书法师从文征明，但又不同于其它文氏传人对文派书法的亦步亦趋，他能突破文氏门墙，上追唐李怀琳、五代杨凝式和宋代米芾诸家“率意纵笔”的书风，兼取李应祯、沈周、祝允明等人的创作思想和用笔特点，故其中、晚年多作行草及狂草，且笔法多变，迅疾遒劲，随兴而出，不拘成法，对于晚明浪漫书风的兴起起着先导的作用。这一变革使陈淳弥补了文派书法“法度有余而天趣不足”的缺陷，为其书品赢得了 “墨中飞将军”的美誉。此画题诗的草书亦与陈淳晚岁书风相吻合，笔法苍劲，骨力开张，纵笔而书，任意挥洒，与花、石配合，一动一静，相得益彰，使此作堪称其晚年诗、书、画三艺并绝的精品，显示了他超群的艺术创造力。
画史上对陈淳艺术流派的归属或曰“吴门中坚”，或曰“青藤白阳”，前者道出了其艺术渊源，后者说明了其在写意花鸟方面的创新及特色，这也正是他超越其它吴门传人而卓然成为开一代画风的大师的关键。观此《萱花秀石图》，更觉艺术史对他的评价确非虚言。