东方图像志·霁

2609 卢甫圣 2014年作 东方图像志·霁 镜心

作  者: 卢甫圣

尺  寸: 180×96cm

创作年代: 2014年作

估  价: 2,200,000-2,600,000

成 交 价: RMB 2,530,000

出版:
1.《第九届深圳国际水墨双年展》画册,2016年
2.《自牡丹亭:当代艺术展》画册,2016年
3.《政协杂志》封面,2017年
题识:卢甫圣制。
钤印:卢、甫圣
展览:
1.“上海中国画院年展”,2015年
2.“第九届深圳国际水墨双年展”,2016年
3.“自牡丹亭:当代艺术展”,苏州,2016年
4.“国风文脉:人民日报强元课题10人学术提名展”,北京,2017年
5.“沉浸的灵光——当代艺术展”,上海,2017年
6.“佳士得私人洽购展,北京”,2018年
说明:附卢甫圣鉴定保证书。

卢甫圣从未将自己当做一名职业艺术家,事实也的确如此。他用“单调拘谨”来概括自己的人生。左手学术,右手创作,与艺术相关的事情共同构建了他生活的全部,“我的生活是很单调的,几乎没有其他的兴趣爱好。”
65岁的卢甫圣已然头发花白,作为几本艺术杂志的主编和中国美术学院、上海大学美术学院的博士生导师,他还兼治美学理论。日常行政工作繁重而琐细,占去了他的大部分时间和精力。
但他并不因此而感到苦恼,艺术创作对他而言,并非一门倾注心力的事业,他更愿意将其视为一条寄托人生情怀的通道。
在很多人看来,自幼接受严格旧学训练的卢甫圣,艺术风格和创作心态像极了古代的文人画家,这在当代艺术界并不多见。在他身上,绘画创作体现为事业追求的一面并不那么强烈,而怡悦性情、调谐精神的一面则逐渐丰赡起来。
颇富意趣的是,卢甫圣的身上常会出现两种不同元素的叠加,二者看似会存在碰撞乃至冲突,但他却巧妙地使二者能够共存,甚至互有裨益——“文革”期间,他主攻油画,后来却投身中国画的世界;而艺术创作和研究,常被人认为无法兼得,卢甫圣却能够在二者间自由穿梭。
对卢甫圣而言,突破是贯穿他整个创作生涯的关键词,他时刻以此提醒自己。在他看来,美术界存在的一个现象是:创造自己风格的过程往往十分艰难,而一旦冲破这一瓶颈后,常常会习惯性地陷于自我重复。对于这一问题,他始终保持着本能的警惕。
他也常常会陷入不安和焦虑当中,每过一个阶段,就觉得此前的自己做得不够好,总是觉得无法达到理想中的状态。手握画笔60年,他觉得自己最好的作品,往往是出现在梦境中。“梦里营造的画面,往往是更加完美的。但是所有的梦,又都是无法回忆的。一旦回忆,美好的画面便会受到破坏,而显得模糊。相比之下,现实总是残缺的,却也因此督促我要不停努力。”