微信分享图

4420 赵无极 1976年作 20.2.76

20.2.76
拍品信息
LOT号 4420 作品名称 赵无极 1976年作 20.2.76
作者 赵无极 尺寸 55×65cm 创作年代 1976年作
估价 3,400,000-5,400,000 成交价 RMB 5,980,000
材质 布面油画 形制
出版
《欧洲赵无极》 No.53 J·拉塞尼 1977年版
签名:无极ZAO
我想藉对比和同一色彩的多重震颤使画布跃动起来,我要找到一个放光的中心点。我大笔挥洒,有时用画刀把颜料压进画布,像要使颜料更穿透到空间中去,在纷乱的色彩和重重架迭的笔触间,我从容自在。
——赵无极

赵无极的艺术诞生于中西文化的碰撞中,在两种文化的交融中他发现了自己独特的视角和表达方式。画家自幼接受了传统的国学教育,在杭州艺专学后又赴法国留学,研究西方古典绘画的同时亦受到塞尚、马蒂斯、毕加索、克利等早期现代派及艺术大师的影响。二十世纪五十年代时,赵无极开始创作抽象油画,他将中国画的笔墨韵致与西方现代艺术的形式、色彩结合起来,以类似抽象表现主义的手法来描述中国文化意识中的万千意象。六十年代是赵无极的艺术成熟期,画家进一步摆脱了物像的束缚,用复杂多变的空间、扑朔迷离的光线色彩和自由挥写的笔触来表达内在的感受。七十年代以后,赵无极画风再变——画家再一次追溯中国传统绘画的水墨语言,以高度写意的手法来处理油彩颜料,在画布上渲染、营造出一种氤氲的、诗意的梦幻效果。
《20.2.76》创作于艺术家七十年代的变法时期,画面的构图延续了该时期常见的横向二段式空间分割,变幻的色彩和不确定的物像集中在画面下半部分。上半部是平缓的留白,下半部则因色彩的套迭、堆积造成空间的动势和跳跃转折,形成了中国山水画的经典格局——前景有隐约的溪水和水岸,中景矮峰林立,远景似乎延伸在空旷的水面上,最后水天相接,画面的构图、意境均与南派文人山水画一脉相承,这也令其绘画中充满了空蒙寂寥的文人意境。画家将油彩稀释,在画面上、中、下方及右侧均涂抹上一层稀薄的黄色油彩,从左至右达到从浓到淡的过渡,近乎呈现出一种半透明的效果,使画面整体笼罩在黄色的光线下,渲染出温和的气氛。中景给人一种在杂乱中建构秩序的印象,一些横竖交错的墨线勾勒出粗略的山石的形状,再罩上一些半透明的淡蓝色,蓝与黄交接重迭之处可以看见清晰的笔触。左中侧和右下侧以赭色画出沙坡似的结构体,通过油彩自由流动带来的偶发性效果,牵引出一种灵动自由的画面节奏。纵观全幅空间架构巧妙,色彩丰富而微妙,同一调子的色彩亦能够展现出精微变化的视觉层次,充分展现了艺术家融合、驾驭东西方绘画语言精髓的高超艺术技巧与高绝的绘画能力。