4214 冷广敏 2014年作 屏风的五个方向
LOT号 | 4214 | 作品名称 | 冷广敏 2014年作 屏风的五个方向 | ||
作者 | 冷广敏 | 尺寸 | 180×220cm | 创作年代 | 2014年作 |
估价 | 150,000-250,000 | 成交价 | RMB 287,500 | ||
材质 | 布面丙烯综合材料 | 形制 | |||
出版 《冷广敏》 封面、P44-47 蜂巢当代艺术中心 2014年版 《蜂巢当代艺术中心2014年鉴》 P109 蜂巢当代艺术中心 2014年版 《国家美术》 P68 2014年第十一期 《罗中立奖学金十周年回顾展》 P46 浩然艺术与教育基金 2015年版 《物体系》 P41 上海书画出版社 2015年版 《现实中的不现实:日常生活的精神维度》 P99 湖南美术出版社 2016年版 《完美破坏:冷广敏》 P223 蜂巢当代艺术中心 2017年版 签名:冷广敏2014.10.23(背面) 展览 2014年 冷广敏个展 蜂巢当代艺术中心/北京 2015年 罗中立奖学金十周年邀请展 四川美术学院美术馆/重庆 2015年 物体系 民生现代美术馆/上海 2015年 罗中立奖学金十周年邀请展 中央美术学院美术馆/北京 “厚重”,这是冷广敏对于旧物的质感的定义,在画面中,剥蚀感、划痕、锈迹的出现都强化了这种质感,使得物象从图形与平涂的意义上向物本身的存在感还原与转移,然而,这并非出于再现历史的欲望,而是过渡到绘画本体的探讨:“具体到我的做旧,很重要的一个原因是为了加强对比,形成一种迷惑性,有轻透与厚重并存的感觉。”如果说旧物是厚重的,轻透的则是色彩,鲜艳的用色构成了他个人语言的重要一环,这种做法受到了伊夫•克莱因的启示,并且进一步明晰起来,成为自我构成的内在张力:“颜色鲜艳令物品看起来像是新的,刚好和‘旧’或者‘破损’形成一种矛盾,我比较关心这个矛盾的度量”。 在最近的创作中,图形与物的关系得以进一步被讨论,他试图通过在画布上直接绘制出画框,来凸显“这是一幅画”的事实,与此同时,画中的物象并不甘于被囚禁在这一事实中,于是,我们会看到:一只扩音器底座的脚,一只打翻的水瓶内胆里的水,或一片浪的尾梢,正从画框里跨出,几乎要直接跨入到现实空间之中来。这种悖谬的表达令人联想到玛格利特的烟斗,或者,福柯所论述的“词”与“物”的关系,不过,当我们对此做出判断的时候,仍然应该回到他固有的波普式冲动来,那就是试图使一幅画重新翻转为一个物。《屏风的五个方向》因为试图汇合个人过往的视觉语言元素,而成为一件醒目的作品:屏风形成的褶皱将平面打开成立体化的表层空间,这个空间居于前景,遮挡其背后的内面空间,而屏风上的弹孔提供了穿透表层空间的视点,不仅如此,内面空间被线直接勾勒出来,隐现在屏风的表面,由此强化了内面与外面的动态迭合。冷广敏在此寻求的是“两个维度之间的力度”,并且,使整幅画乃至整个空间充满了迷惑性,用他自己的话来说,一切都变得“破损”。 ——朱朱 |