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4311 刘大为 1999年作 秋郊饮马图 镜心

秋郊饮马图
拍品信息
LOT号 4311 作品名称 刘大为 1999年作 秋郊饮马图 镜心
作者 刘大为 尺寸 158×379cm 创作年代 1999年作
估价 3,500,000-4,500,000 成交价 RMB 4,715,000
材质 设色纸本 形制 镜心
出版：
《中国书画选集》P114-115，长城出版社，2005年1月。
《大为书画集》P6-7，岭南美术出版社。
题识：秋郊饮马图。己卯高秋大为作。
钤印：大为书画、春长在
展览：
1.“墨海为涯—当代水墨名家作品巡展”山东站，2017年5月1日-7日。
2.“墨海为涯—当代水墨名家作品巡展”北京站，2017年5月11日-16日。

刘大为
1945年生，祖籍山东诸城。1968年毕业于内蒙古师范大学美术系。1980年毕业于中央美术学院中国画系研究生班。现任解放军艺术学院美术系教授、主任，中国文联副主席、中国美术家协会主席、教科文组织下属国际造型艺术家协会主席、全国政协委员。主要作品《布里亚特婚礼》、《雏鹰》、《幼狮》、《张华壮曲谱新篇》、《小米加步枪》、《漠上》、《阳光下》、《马背上的民族》、《晚风》、《辉煌之路》、《帕米尔高原的婚礼》、《草原上的歌》、《巴扎归来》、《人民公仆》、《雪线》、《远山》、《雪域生灵》等。出版有《写意人物画技法》、《刘大为速写》、《刘大为作品集》、《刘大为小品集》、《刘大为水彩画作品》、《史诗与牧歌——刘大为作品集》等。其作品多次参加国内重大展览并获奖，在日本、英国、美国、德国、法国及香港、台湾等国家和地区展出。
刘大为的艺术，不仅继承和延续人物画古往今来积极反映生活、追求艺术真善美的优秀传统，而且在改革开放的新时代作为社会主义美术的主导力量无论在题材的开拓上或是艺术形式技巧的表现上，都有自己独到的创造，也有力地证明了，为人民喜闻乐见的现实主义的美术创作方法，不仅在过去而且在今天的中国，仍然是充满生命力的。在十几年的教学与创作生涯中，刘大为以过人的精力创作出惊人数量的人物画作品。

传统中国画强调“外师造化、中得心源”、“以形写神、悟对通神、形神兼备”，这构成了中国传统绘画文化的精神内涵。而中国画的发展在现代已然到达了一个前所未有的新的局面，现代画家对于中国画的传统技巧已经有了较为全面的理解和掌握，这使得画家在创作的过程中更加注重画作背后的本质和精髓。刘大为的水墨人物画便是其中翘楚，其笔下的水墨人物在超越以形写神之后体现出了笔墨意蕴的品味与格调，这种品味与格调之中也同时保留了人物形象鲜活的生命力，体现了一个时代、一个民族独特的精神风貌。
“人物画的艺术精神是从不脱离‘人’的主题，从不脱离时代精神”，这是刘大为的创作理念，也是顺应时代发展的艺术规律，是他深层思考当代中国画发展之路后的结论。刘大为有非常扎实的西画功底和造型能力，因此其对于人物造型的把握真正做到得心应手。在生活中提取素材是刘大为创作的基本法则，他的青年时期大多在内蒙古度过，这段经历成为了其艺术创作的源头活水。因此我们经常可以在他的作品中见到表现少数民族生活的题材，以及与少数民族生活休戚相关的动物形象。扎实的技法功底、独特的生活经历以及刘大为对艺术的深刻见解使他逐渐形成了具有独创性的艺术符号。
《秋郊饮马图》作为其中一幅颇具代表性的画作，作品中他以行草式的线条赋予形象灵动、洒脱、飘逸的视觉美感，从而构成了他画面特有的线与面、疏与密、虚与实、光与影的交错与平衡。大片的偏锋湿墨用于牧马的表现，而牧马人面部的精微之处往往在勾皴的基础上敷以水润墨色。蒙古民族奔放豪迈的气质，热情诚恳的性格跃然纸上。通过这幅作品可以看出刘大为对少数民族人民深厚的感情，对他们幸福生活的由衷祝愿，以及对国家安康和谐的深切愿景和欣慰。
如今，中国水墨画在世界的地位不断提升，随着中西交流的进一步深入，刘大为的作品也受到了更多的关注。他将人物的写实造型与中国传统的水墨手法结合在一起，将表面形象与内在本质有机地融合在一起，使他的水墨画更加具有表现力。刘大为笔下的蒙古人物以及牛马等动物极具生活气息，在巧妙精确的皴擦点染技法下生动活泼，同时不失大气，画面意境深远。画家对于历史题材以及少数民族风情的把握对于后世的绘画创作也具有重要的作用。