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5755 韦嘉 1999～2003年作 石版版画 （十件）

石版版画
拍品信息
LOT号 5755 作品名称 韦嘉 1999～2003年作 石版版画 （十件）
作者 韦嘉 尺寸 尺寸不一 创作年代 1999～2003年作
估价 150,000-200,000 成交价 RMB 172,500
材质 石版版画 形制


1.
《 2001年X月X日清晨雨 Ⅱ》52×64.5cm. 2002年 8/20
2.《深呼吸》68×51cm. 2002年 19/26
3.《画面总是无声的 Ⅱ》69.5×51cm. 2003年 10/30
4.《幸福不遥远》49×72cm. 2002年 18/30
5.《无题》73×51.5cm. 2002年 10/30
6.《遥远的寂静Ⅰ》24×32cm. 1999年 4/20
7.《遥远的寂静Ⅵ 》51×41cm. 2000年 3/20
8.《容器Ⅶ 》61×47.5cm. 1999年 13/20
9.《无题》72.5×51.5cm
10.《旅途Ⅱ》69.5×45cm. 2000年 6/20

一九九九年夏天，韦嘉离开了他呆了四年的中央美术学院，重回故乡，开始了他在四川美术学院的教学生涯。四川美术学院以及四川省的版画创作，在中国美术的进程中，曾经有过值得骄傲的历史，但韦嘉似乎并不在乎过去发生的一切。或许是他对新事物太敏感，所以他在创作的初期就完全游离了有着强烈乡土特征的版画传统，而去寻求另一种他自己称之为“内心的真实”的东西。
20世纪初，人们就开始意识到，梦是我们生活的另一面。当韦嘉把梦中呈现的意象作为创作的图象资源时，他便已经为未来的追求划定了一个忠于精神生活的范畴。在他的一系例重构现实的画面里，我们看到的是，真实与梦幻、平常与神圣--天色刚刚破晓，昏暗而奇妙，曙光穿过被修整的树林滑落在青草上，悄无声息、散发出银光。一个全身赤裸的青年，躺在椅子上，另一个坐在逆光中的剪影延续未醒的白日梦。《遥远的寂静》系列成了韦嘉关于人和人的内心相互影响的叙事。它不仅表明了画家相当准确地掌握了梦幻现实主义的语言，也表明了一种特定风格的形成已经开始。就如乔治•路伊斯在《迷宫》里所写的那样：“当我们在这个世界上睡觉时，我们就在另一个世界醒着，这样每个人其实都是两个人”。韦嘉几乎在每幅《遥远的寂静》中也都有两个人——一个人和另一个人的影子。
二〇〇〇年，韦嘉逐渐走出梦幻般的主题，开始了多少带有文学色彩的工作，他先后完成了一系例关于《旅途》的石版画创作。这些作品，在画面结构上同以前多少还是存在着联系，只是画面人物已经没有了过去的陌生，人与景物之间也充满着激情。在韦嘉的笔下，从不存在羞耻、荒诞，暴力之类的东西，他只是尽力地为观者描绘出人的宁静和渺远的真实，一切是那么普通，同时也有点美丽。正是因为此，他与其他的青年艺术家在面对当下文化和社会生活的表达中形成强烈的反差，在色情、暴力、玩世不恭充斥于太多作品的今天，他对生命和自然则反映出另一种态度，也许，这样的态度，正是21世纪后的艺术尊严所应该依赖的信念。
二〇〇一年之后，年青的艺术家开始了他更具热情的创作。婚姻，太多的展览，促使他朝更加诗意化的方向发展。同时，在石版画的制作过程中，他对传统有了更多新的认识，画面也更加考究。这时，在他那些意象符号的背后，我们总能体验到他在创新过程中的灵感火花。有了这样的激情，再加上精湛的手工艺技巧，使得他的作品与众不同成为可能，也使他优雅的表现风格有了更多的内容。韦嘉一如既往，还是喜欢表达他尚能看到的遥远。与过去不同的是，它越来越诗意地接近自然和他自己身边的生活，直到它与当下文化完全重合。