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2494 晁海 神骏 镜心

神骏
拍品信息
LOT号 2494 作品名称 晁海 神骏 镜心
作者 晁海 尺寸 112×97cm 创作年代 --
估价 1,200,000-1,800,000 成交价 RMB 3,450,000
材质 水墨纸本 形制 镜心
著录:《人民日报》海外版,第五版。
题识:晁海。
钤印:晁海之印、返虚入浑、一以贯之
在漫长的中国绘画史上,“马”这一经典题材始终作为力量、自由和昂扬激越之拼搏精神的完美化身,被历代艺术家一再描绘和表现。唐韩干、北宋李公麟、金赵霖、清郎世宁、近代徐悲鸿、马晋等,均以擅画马而享有盛誉。然以技法论,无非工、写或兼工带写三种,少有人能够在形式语言层面形成较大突破;以精神与观念的表达论,多位遣兴寄情制作,少有对物象及人类精神深入挖掘者。在此一背景之下,晁海此幅积墨《神骏》便显得格外醒目。
作为中国水墨绘画的核心技法之一,积墨法历来为画家所重,但精绝此道者凤毛麟角。然时至今日,仍有部分艺术家不畏艰险,坚持在积墨这一创作领域中潜心砥砺,而晁海便是其中之一。籍由数十年的磨练与探索,晁海以纸、水、墨、色的物理特性为根,深厚的东方哲学和世界意识为魂,将高度微妙、复杂的水墨肌理本身化作完全独立的审美对象,进而将黄宾虹、李可染等前辈先贤的积墨语言进一步地向前拓展。此幅《神骏》,其画面的每一个局部均可拆解为独立存在的单元或层次而为观者的所视,所感。艺术家通过墨色的延展、流转、阻滞,墨团间的交叉、渗透、映衬,在画面中营造出无数个相互关联的微观世界,在一种微妙的关系性结构中将水墨最本源的自然属性与形式美感推向极致。换言之,艺术家已然将水墨之诸多特性上升到了绘画本体的高度。
中国绘画历来讲究“传神写照”,力求通过对具体形象的描绘传达出其的内在精神。无独有偶,20世纪最重要的西方绘画大师之一卢西安•弗洛伊德也曾这样检视自己的创作:“我要描绘的并非肉体本身,而是潜藏在肉体之下的人类灵魂”。以此观之,晁海的绘画同样以关于对象的本质性洞察为终极目的。晁海无论描绘人物、动物还是自然之景,皆不受对象固有轮廓的囿限,不以形似为旨归(甚至有意对前者进行解析,变形和重构)。此幅《神骏》,仅在马蹄处轻勾几笔,其余皆由不同浓淡、形状、层次的墨团累积而成。作为前景的马头、前驱以重墨积成,严格遵循透视关系的规范,通过墨色的阴阳、深浅搭配构成其内在坚实的骨骼和运动中充满爆发力与生长感的肌肉组织。为了表现对象迎面而来的动态趋势,后驱以淡墨进行了弱化处理,从而与前景形成对比,构成了马匹完整的运动轨迹。纵观全幅,构图饱满,比例准确,动态逼真,气势撼人,近观精微玄妙,远观浑然成像,可谓一气呵成。正是这样一种精心设计的“不似之似”,艺术家传神的摹写出对象内在的气韵并帮助观者完成了观看方式的转换和视觉结构的更迭,实现了对于运动、时间及其变化过程的创造性表现,最终将对象从有形的躯壳中解放出来,进入到一个游离于具象与抽象,偶发与控制之间,充满内在张力却又无限广阔的精神空间。至此,晁海不仅完成了独特个人风格的建构,更为中国当代水墨的视觉传达带来了崭新的可能性。