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4005 张大千 1945年作 簪花图 立轴

簪花图
拍品信息
LOT号 4005 作品名称 张大千 1945年作 簪花图 立轴
作者 张大千 尺寸 116×43cm 创作年代 1945年作
估价 3,800,000-4,800,000 成交价 RMB --
材质 设色纸本 形制 立轴
著录：1.《丹青铸史——望山堂书画录》，第138-143页，中华书局，2011年。
2.《妙机其微——现当代中国工笔画作品集》，第10页，保利艺术博物馆，2012年11月。
题识：簪花图。乙酉上元后三日。友鹤老弟来过沙河村居漫写博笑，大千居士爰。
钤印：张爰之印、大千、摩登戒体
鉴藏印：成都望山堂，藏大千墨迹。
展览：1.“妙机其微——现当代中国工笔画大展”，保利艺术博物馆，2012年11月。
2.“现当代中国水墨回望三十年（三）”保利艺术博物馆，2012年11月。
张大千
（1899-1983），原名正权，后改名爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里巴人，斋名大风堂。四川内江人，祖籍广东省番禺，传说其母在其降生之前，夜里梦一位老翁送一只小猿入宅，所以在他二十一岁的时候，改名猨，又名爰、季爰。后出家为僧，法号大千，所以世人也称其为”大千居士”。1917年，东渡日本，在京都公平学校学习染织；1919年，完成学业，由日本返沪。秋，拜上海名书法家曾熙、李瑞清为师。曾熙为其取艺名爰，字季爰；1929年被聘全国美展干事会员，与叶恭绰定交，同时结识徐悲鸿；1935年应徐悲鸿之聘，任中央大学艺术科教授。张大千的画风，先后曾经数度改变，晚年时历经探索，在57岁继承唐代王洽的泼墨画法的基础上，揉入西欧绘画的色光关系，自创泼彩画法。技法的变化始终能保持中国画的传统特色，半抽象墨彩交辉的意境。出版《大涤子山水册》、《张大千画集》、《张大千临摹敦煌壁画》、《大风堂名迹》等。
此幅《簪花图》作于1945年，时大千居于成都。20世纪40年代初的敦煌之行使大千的艺术风格发生了很大变化，尤其是仕女画，开始参用唐宋古法，多用细挺的铁线描和飞扬的行云流水描，裙带花纹更用敦煌唐人装饰手法，色泽艳丽，笔致精细。这种浓墨重彩的画风一洗清末民初人物画的孱弱之气，展示出一种新的风韵和格调，此图中可见一斑。
画中仕女内着白色拖地花边长裙，外套长袖对襟系带短外衣，外衣素色，仅在袖口和领边有描金花边；面相丰腴，凤目秀长，鼻梁秀挺，唇如樱桃，神情闲雅；两手上举，一手抚鬓，一手簪花，姿态曼妙，静中蕴动，令人不由想起唐代周昉的名作《簪花仕女图》。
画法上，绘制精细柔美，先用淡墨勾出仕女的轮廓五官，再以淡朱砂烘托，眼眶、鼻梁用赭石衬托出明暗，额鼻下颚则用白粉晕染，此法古称“三白”，点唇用朱膘，再用洋红分开，最难处尤在鬓发，浓墨细笔，以淡松烟墨层层渲染，色泽柔润，清秀自然。
画中仕女那种一瞬间的静穆，端庄的仪态和戏剧性的动作亦可看出戏曲对大千的影响。张大千一生喜好戏曲，与梅兰芳、程砚秋、郭小庄等交往密切。大千认为观赏中国古典戏剧不仅能看透世间百相，而且戏中美人，无论是眼神、指法、身段，举手投足间无不蕴含着风情，他常在看戏曲时捕捉灵感。
此画便是赠送川剧名角阳友鹤之作。大千自幼即喜好川剧，1938年从北平回到成都后，借居严谷声家。严宅附近为悦来茶园，小生萧楷臣、花旦周慕莲、小丑周企何等皆在此演出。张大千当时常至悦来茶园看戏，与一众川剧名角成为好友，逢年过节时更会赠送绘画作为新春贺礼。他当时为川剧名家陈书舫画像（四川博物院藏），更是一时传为佳话。
阳友鹤（1913-1984），艺名筱桐凤，四川彭县人，成名后一直在成都、重庆演出，与曹俊臣、张德成等合作，技艺益精。他戏路宽广，文武兼备。唱腔朴实刚健、流畅舒展、韵味醇厚。他善于学习，在剧本、唱腔、表演、舞蹈等方面时有改进。曾致力于服装、化妆的革新和时装川剧的演出，对川剧旦角表演艺术的继承和发展多有建树。曾任成都市川剧院副院长，当选为中国文学艺术界联合会委员，中国戏剧家协会理事，中国戏剧家协会四川分会名誉主席。著有《川剧旦角表演艺术》。