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3758 佚名 松鹿图 立轴

松鹿图
拍品信息
LOT号 3758 作品名称 佚名 松鹿图 立轴
作者 佚名 尺寸 156×92cm 创作年代 --
估价 600,000-800,000 成交价 RMB --
材质 设色绢本 形制 立轴


来源：美国资深藏家珍藏并提供。
《松鹿图》考鉴
天津美术学院教授
刘金库
此幅《松鹿图》绘劲松一棵，一白鹿伫立松下，姿态高贵，神态恬然，眼神中流露出神圣与慈爱的光辉。四周布以山石翠竹，绿茵清溪，作者精心营造出了一个超凡脱俗的仙境1。青松、白鹿有着特殊的寓意，白鹿在古代被视为象征长寿的仙兽，通常有为人祝寿、贺吉祥的意涵。《抱朴子》说：“鹿兽千岁，满五百岁则失其色白。”2《述异记》亦云：“鹿一千一年位苍鹿，又五百年化为白鹿，又五百年化为玄鹿。”3在画中，白鹿的画法尤其精彩，工细而不刻板，精细的笔触表现出皮毛的蓬松与光洁，姿态与眼睛的描绘能传物之“神”，有宋代院体画遗风4，多了一份淡雅而宁静的意蕴，显然非俗手所为，体现出画家极高的艺术造诣。松树的描绘具有书法性用笔特点，姿态遒劲盘曲，生机盎然。树干上布满装饰性的鳞片，松针则用细笔浓墨画出，笔力挺劲，笔势爽利尖峭，飒然若有风生。竹叶用双钩法，填以石绿，古朴典雅。
细检此类题材的作品，有藏于台北故宫博物院的明戴进《长松五鹿图》、汪肇的《五鹿图》等，此幅《松鹿图》与这两幅明代作品相比较，无论是其构图、格调、气息等都更加古朴典雅，且富于装饰感，暗合了元代的复古主义倾向5。尤其是山石的描绘，不追求体量感，偏重于平面的趣味，有南宋人的遗风，这种复古的艺术取向见于元初钱选的绘画作品，在其《幽居图》（现藏故宫博物院）中，山石以方折的线条勾出轮廓，不作皴法，敷以青、绿、赭等色，但本图作者只是在山石的外型上借鉴了这种画风，内部皴擦不用元代较多见的披麻皴，而是以小斧劈略作皴擦，石青罩色，用笔方圆兼施，质朴沉郁，有南宋画院的遗风，表现出了一些明初绘画特点而无明初浙派的迅捷与躁动。
总之，这幅《松鹿图》反映出了作者精湛的绘画功力与艺术修养，堪称“神品”，其时代特征应介于元末明初之间。该图寄予了作者美好的愿望，是一幅具有宫廷绘画特色的祝福祈祥之佳作。
注释：
1.我国东晋初期著名的医药学家和炼丹术家葛洪着，该书总结了战国以来神仙家的理论，从此确立了道教神仙理论体系；又继承魏伯阳炼丹理论，集魏晋炼丹术之大成；它也是研究我国晋代以前道教史及思想史的宝贵材料。
2.南朝梁代著名文学家任昉撰，书中有许多材料见于其他古籍，所记多为异闻琐事，与《博物志》近似。
3.南朝沈约编纂的《宋书》首创《符瑞志》，集先秦两汉祥瑞思想之大成 ，对后世史书多有影响。白鹿又是祥瑞的象征，《宋书·符瑞志》云：“白鹿，王者明惠及下则至。”《瑞应图》亦曰：“天鹿者，能寿之兽，五色辉煌，王者孝道则至。”又曰：“王者承先圣法度，无所遗失，则白鹿来。”鹿音谐“禄”，为民间“五福”之一，有加官进爵的美好祝福。青松，傲霜斗雪、卓然不群，被用来祝寿考、喻长生：“秩秩斯干，幽幽南山。如竹苞矣，如松茂矣。”因其树龄长久，经冬不凋，松松的这种原初的象征意义为道教所接受，遂成为道教神话中长生不死的重要原型。在道教神话中，松是不死的象征，所以服食松叶、松根便能飞升成仙、长生不死，同时也被赋予高洁不群的形象。因此，在中国古代，把松、鹿画在一起，有长寿多禄之寓意。
4.《诗经·小雅·斯干》
5.中国绘画发展到宋代后期，对自然的把握已经构不成画家的挑战，由此以后中国绘画越来越注意笔墨和古法，出现了数次复古运动，沃尔夫林称这种现象为“绘画对绘画的影响”。