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2558 黄宾虹 1954年作 深山高士 镜心

深山高士
拍品信息
LOT号 2558 作品名称 黄宾虹 1954年作 深山高士 镜心
作者 黄宾虹 尺寸 34×109cm 创作年代 1954年作
估价 1,600,000-2,000,000 成交价 RMB 3,910,000
材质 设色纸本 形制 镜心

【题识】周秦三代，汉魏六朝，画重内美，有法而不言法，在学者之自悟。唐兴玉刻沈埋，寺壁毁圯，古法沦亡，画重色采。吴道子学书于张旭，郑虔，王维， 时称三绝，传画法于书法诗学之中，至荆、关、董、巨诸家，画言六法，而法大备。北宋朝臣院体，拘泥矩矱，刘李马夏写临安山水，画入边角。元代房山、沤波，上追唐宋，倪、吴、黄、王，运实于虚中有实。明清二代时有升降，方今学者，好古敏求，力争美善，因赘浅说，大雅正之。甲午之春，宾虹年九十又一。
【印文】黄宾虹、黄山山中人
【说明】本幅为金咸和旧藏。金咸和先生以纺织业起家，是香港纺织业富商，精鉴赏、富收藏，常与黄居素交游往还。宾翁曾于1935年之秋讲学粤西后，北归复过香岛，住黄居素东山台旧居双树翠屏馆，盘桓七日余。岭南画家如张谷雏、冯湘碧咸集馆中，执弟子礼问画法，并请翁挥毫示范。期间，宾翁画浅水湾景色两幅，分赠黄居素长女长玲和黄氏内弟冯湘碧，赠冯氏者后归金咸和所有，黄氏数十年后复见，曾志文记此。《浅水湾景色》与本幅《深山高士》均为宾翁具有学术高度的佳作，为金先生珍爱，堪谓双璧。

黄宾虹对于20世纪中国画的意义，不仅在于在面对西画冲击和文人画式微之时，坚守了本土文化立场，更是从传统内部寻找超越的动力。黄宾虹的一生，经验于「古理法」的辩证探求，在对笔和墨的深度体验中，完成了他对自己的价值理想和批评准则的建构。传统中国山水画的创作，关键也正在于丘壑内营和对笔墨的锤炼。山水画并不是要求机械地去描绘实景，而是以心接物，接物写心，借笔墨抒发情意而不是表达一种实景。
本幅创作于1954年的《深山高士》横批，即是他对自己传统山水画研究和创作的一次理论性总结。既可从中一窥黄宾虹晚年的艺术面貌，也可以看出黄宾虹对于墨法的运用已经进入化境，墨法更加丰富多变，画面反而呈现出清淡之意，这是黄宾虹最后几年作品的一项共同特征。
黄宾虹的山水画从50岁至70岁时被称为白宾虹时期，这个阶段他的山水几乎笔笔有出处，点点有来路；在80岁以后，他开始运用各种墨法，破墨、渍墨、积墨、宿墨在画中综合使用，画风愈加「黑、密、厚、重」，被称之为黑宾虹时期。此幅作于1954年，黄宾虹时年91岁，在90岁时，画家进行了白内障摘除手术，双目复明，恢复了创作，在其生命的最后两年内，他的创作力依然非常旺盛。
画面章法开阔，取坡山局部之景，却甚为开放大气，似有万壑松林于后、万顷碧波于前而未表现。近景山坡上茅屋数间，小亭独立，山石嶙峋，树木姿态虬曲，山路蜿蜒崎岖，两位高士各居一处；中景山谷中雾气弥漫，云雾之上高峰耸峙，远山依稀。布局平中出奇，疏密有致，虚实相生。山峦集中在画面中左侧，树木构成一种团状结构，向内聚集，显出一种厚实逼仄之感，又通过右侧和上方的空白，以及山间的留白使画面透气，也使画面空间延伸。画法上，山石以干湿不等的中锋之笔勾出轮廓，以松散的笔墨皴出结构，浓墨与淡墨互相渗破，直笔与横笔交叉纵横，利用水分的自然渗化达到浑然一体的效果，再以淡石青和淡赭石加以晕染，墨与色错杂斑驳，涉笔老辣，自然玄妙。整体笔墨劲峭雄健，用笔丰富而不雷同，用墨苍润而不厚重，意境幽深博大，富有文人诗意。
右侧又以行楷抄录其对传统山水画的历史总结：「周秦三代汉魏六朝画，重内美，有法而不言，法在学者之自悟。唐兴玉刻沈埋寺壁毁圯，古法沦亡，画重色彩。吴道子学书于张旭，郑虔，王维，时称三绝，传画法于书法诗学之中，至荆关董巨诸家，画言六法，而法大备。北宋朝臣院体，拘泥矩矱，刘李马夏写临安山水，画入边角。元代房山沤波，上追唐宋，倪吴黄王，运实于虚中有实，明清二代时有升降。」自周秦而至明清，数千年的山水画法浓缩于此。整幅书法，墨之浓淡、字之大小，都如珠玉般错杂，与左边的画作相互映衬，相得益彰。而最后，他说「方今学者，好古敏求，力争美善，因敔赘浅说，大雅正之」，乃是殷殷嘱托，深深厚望。而黄宾虹的研究和创作，两相对照，恰于此作中可证其所言非虚，所得匪浅，可珍宝之。