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2548 张大千 1939年作 水月观音 立轴

水月观音
拍品信息
LOT号 2548 作品名称 张大千 1939年作 水月观音 立轴
作者 张大千 尺寸 125×41.5cm 创作年代 1939年作
估价 3,800,000-4,800,000 成交价 RMB 5,750,000
材质 水墨纸本 形制 立轴
【出版】
1.《张大千书画集》（第五集）图14，（台北）历史博物馆，1983年。
2.《张大千书画集》（上）图版193，人民美术出版社，1991年。
【题识】岁己卯六月初九日，君璧三兄属造大士象，远寄香澥，恭介太夫人五旬晋八之庆，聊报慈育之德，永沾佛仁之宏，愚侄张爰合十敬写。
【印文】张爰私印
【鉴藏印】白云堂
【说明】
1.上款人「太夫人」为黄君璧母亲李德贤女士。
2.黄君璧旧藏。

观音于大千人物画中，是贯穿其整个创作历程的题材，其中又最喜表现水月观音，多为绘赠好友，或乞福之用。水月观音之由来，并无经文出处，唐《历代名画记》记载中唐画家周昉根据玄奘《大唐西域记》所记布呾洛迦山中的观自在菩萨而「妙创水月之体」，并在各地很快流传开来。应该说，水月观音是佛教在中国世俗化、本土化的产物，将观音表现得娇美而清雅，一改佛堂庄严肃穆的气氛。傅申在研究张大千水月观音题材时亦指出，大千绘水月观音，一是出于宗教原因，二则是出于对优美女性的喜爱，从所存大千诸幅水月观音画作观之，确非妄语。
张大千一生画观音极多，敦煌之行前尤其1939年前后所作的观音像，与后来受石窟影响所作的此类题材作品有极大不同。早期的作品中，一般采用如吴道子莼菜条般的线条，虽柔而富有弹性，极为生动传神。画面只着一观音，其仪态、神情自然高妙。画中的观音像先以淡墨勾出轮廓，其上复以稍浓墨勾勒，随后在上面敷色；同时，观音多取唐人一般的丰肉微骨画法，与同期所作仕女形成明显区别。构图上，则一般取坐式，或笼袖而坐，或箕踞而坐，其下或为巨浪岩石，或四周布满修竹，在人物的左右大都置有净瓶一个，上插柳枝。这种表现形式是他早期观音像作品的经典图式，此幅为祝寿特制的《水月观音》可以说是张大千这一时期观音像的代表之作。
张大千在《如何画人物》中提到：「画人物先要了解一些相人术，不论中西大概都习惯以相法来判别人的贤愚与善恶。」此幅中，观音大士栖岩闲坐，身后一轮圆月为背，慈眉善目，容止若思，展卷一观，祥和之气顿时盎然于画外。观音下方巨浪岩石，四周布满修竹。画中的线条妩媚中见出力度、粗犷中见出圆润、潇洒中见出雍容，岩石及竹影敷色清雅秀逸，更衬托出观音造像的冰清脱尘之姿。
由此观《水月观音》，可见出张大千的深厚功力。画幅中的观音眼睑低垂，双眼微微睁开，视线的角度缓缓往下，似乎正在慈祥的关注着世间苍生。
张大千是我国具有世界影响的中国画大师，被徐悲鸿称为「五百年来第一人」。他的画路很宽，才气极大，影响甚巨。无论是他所临摹的古画，还是所作的美人、荷花、泼彩山水，都能各得其妙，清气袭人；而他精心绘制的观音佛像，则尤其被珍视宝藏。此《水月观音》为张大千传世的佛像艺术精品，弥足珍贵，也是研究张大千人物画发展脉络的最佳依据。

人生知己，众里我能独识君
在「渡海三家」中，黄君璧与张大千的交往最密、时间最长，黄君璧与张大千相识相交长达一个甲子，作为挚友契阔相交，陪伴始终。
据黄君璧年谱记载，二人订交于1922年，因为他们在艺事上互相切磋，遂结为莫逆之交，张大千称黄君璧为三兄，艺术史上称他和黄君璧及溥心畬同为渡海三家。在长达六十余年的交往中，他们时有合作、互赠得意之作、古画名迹。
二人曾多次同游雁荡山、峨眉山、广元等名川大山。渡海后，大千漂泊海外定居巴西八德园，黄君璧远涉重洋去会晤老友。1976年大千定居台北外双溪摩耶精舍，更是往来频仍，时常合作绘画，品鉴古物，举办联展，始终保持着密切的联系。黄君璧发表「张大千是非常人」，忆及二人涓滴往事。1936年底其在南京举行个人画展，张大千专程来南京参观。张大千非常推重黄君璧，评为「云瀑空灵，吾仰黄君璧」。
黄君璧幼年丧父，对母亲李德贤太夫人眷恋至深，为恭祝母亲李德贤太夫人五十八岁大寿，聊报慈育之德，永沾佛仁之宏，特请张大千绘制一幅他最擅长的题材观音像。1942年，其母殁于粤，君璧身在嘉陵江畔，烽火阻隔，未能回乡奔丧，悲伧至绝。为纪念慈恩，黄君璧将寓斋「碧绿轩」更名为「白云堂」，取「白云思亲」之意，并钤印珍藏了此画。