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5687 明崇祯十年(1637)御制 填漆戗金云龙纹高束腰三弯腿圆香几

填漆戗金云龙纹高束腰三弯腿圆香几
拍品信息
LOT号 5687 作品名称 明崇祯十年(1637)御制 填漆戗金云龙纹高束腰三弯腿圆香几
作者 -- 尺寸 高61.5cm;直径27.5cm 创作年代 明崇祯十年(1637)御制
估价 2,200,000-3,200,000 成交价 RMB 2,645,000
材质 形制

「大明崇祯丁丑年制」款
备注:
• 长谷川兼三(1886-1957)旧藏
• 日本山形县蟹仙洞博物馆旧藏
• 香港佳士得,“中国宫廷艺术精品重要中国瓷器及工艺精品”,2017年,编号3227

香几地子红黑相间,漆质坚硬而稍厚,布满大蛇腹断,兼以手皴纹。
圆几面,设一周圆润的拦水线,黑漆地上饰以香草纹。面上红漆地,卍字纹方格锦地上饰云龙纹,云龙张牙舞爪,四足蹬开,气势不凡,其龙首较大,椭圆眼,眉毛已经连为一体,两束头发压在龙角下,喙略尖,如意鼻头,风车足,蕉叶尾,均是典型明晚期样式。一旁点缀有火珠、“壬”字形四脚如意云纹。高束腰,腿足露明为矮老,黑漆地上饰简略的两脚如意云纹,之间绦环板上饰折枝牡丹纹。束腰下有仰莲纹托腮。壸门牙板,表面圆润,球路纹、卍字纹锦地,上饰折枝花卉、蝴蝶。三弯腿,中段翻花芽,末端向外翻卷,与牙板组成所谓之“蜻艇腿螳螂肚”。腿足黑漆地,红漆描边,周身饰以朵云纹。腿足下承圆珠,描金装饰。附有束腰壸门牙板底座,底座面上饰一株兰草,周匝为缠枝灵芝纹。
几面下和托泥下皆为致密的黑漆,起大蛇腹断,观感甚佳,以此腿足内侧,刀刻填金“大明崇祯丁丑年制”,即崇祯十年(1637年),楷书款文,稚拙自然,与明晚期官款相符。崇祯款漆器或家具均少见,故宫博物院藏有“大明崇祯辛未年制”款罗汉床,其漆质、龙纹样式等都可为此几之参考,其价值也不言而喻。
博物馆位于日本东北山形县上山市,专门收藏由长谷川兼三(1886—1957年)搜集得来的中日工艺品。长谷川先生在上山市创立了丝绸厂,且是艺术爱好者。第二次世界大战以前,他只钟情于日本刀剑器,后来在兄弟井上庄七、井上昌平两父子的倡议下,开始收藏雕漆器。井上庄七是著名的中国及日本陶瓷收臧家,相信亦因此促成长谷川兼三于1951年设立了基金会,以筹备稍后建立的私人博物馆。
长谷川兼三收藏的漆器,大部分购于1948年至1950年间,他的艺术顾问包括亚洲艺术学者久志卓真,以及壶中居美术店创办人广田不孤斋(1897—1973年)。广田不孤斋为当时中国美术界的权威,他的学养和品位从博物馆藏雕漆器至丰富华美中表露无遗。
该馆的主要收藏类别是日本刀剑配件和雕漆精品,其中不乏重要文物。虽然馆藏的基础是刀剑类,但随后搜集所得漆器无论珍贵程度或工艺水平均达国际等级。香港佳士得曾于2007年及2011年拍卖馆藏六件精品,包括一件宣德款剔红双螭荷叶式盘,于2007年5月29日拍卖,拍品1359号,及一件万历剔彩云龙纹圆盒,于2011年6月1日拍卖,拍品3573号。
研究明末宫廷艺术的新资料
—崇祯填漆戗金云龙纹香几
杨勇
目前已知,明代宫廷御用器主要包括瓷器、漆器、掐丝珐琅器、玉器、铜器、金器等。官窑瓷器拥有的年款最多,在判断年代方面的依据也最为充分。
明代的皇家御用漆器款识种类仅次于瓷器,主要包括永乐款、宣德款、嘉靖款、万历款,这四朝漆器的特征也相对容易辨别。除此之外,还有极少量的隆庆款(如台北故宫藏品,《龢光剔采》图095)、天启款(如德国斯图加特林登博物馆藏品,《Chinesische Lackarbeiten》,1988年,图79)、崇祯款。
本次北京保利拍卖会出现一件崇祯戗金填漆云龙纹香几,高61.5厘米,圆形几面装饰红地云龙纹,束腰及腿面装饰折枝花卉纹,足外翻,下接原配水仙纹须弥座。香几内壁髹黑漆,一腿上部内侧刀刻填金“大明崇祯丁丑年制”楷书款。
作为明代最典型的御用纹样——龙纹,在瓷器和漆器上普遍存在,其绝非画匠率意绘就,而是由朝廷颁布款式,降发御用监制作。元明清三朝龙纹具有比较显著的变化规律,是我们判别具体年代的重要依据。我们发现,明代漆器的龙纹眉毛在各个时期的演变较为明显。龙纹眉毛的形态大致可以分为葫芦形和火焰形两类。葫芦形眉竖直向上,流行于永乐至嘉靖时期,万历朝发现很少。火焰形眉向两侧外撇明显,自嘉靖朝开始流行,万历朝极为普遍。本拍品的龙纹眉毛明显向两侧外撇,且开叉角度较大,据此可以将其制作年代定在明代晚期。须弥座底部黑漆缺乏光泽,表面断纹分布均匀、自然,颇具美感,同清代官造的光亮、无断纹黑漆迥异。
故宫博物院拥有清宫旧藏的元明清官造漆器近两万件,可谓数量宏富,然而,崇祯款漆器仅三件,皆采用戗金填漆工艺制作,装饰云龙纹,其中的罗汉床为辛未(崇祯四年,1631)年造,曾多次出版;两件盛装古琴的长方匣系近年文物库房整理的新发现,一件同属辛未年造做,另一件系丁丑年(崇祯十年,1637)制作。
见于海外出版物的崇祯漆器是一件填漆戗金香几,虽然几面龙纹的细节模糊不清,但高束颈、足外翻的特征,以及“大明崇祯丁丑年制”款的刻做位置皆与本拍品极为近似。大概因须弥座缺失,高度仅为52厘米。
比较上述五件崇祯漆器,会发现几个共同特点:
1、皆采用填漆戗金工艺制作而成。填漆戗金工艺是将戗金与填漆两种工艺巧妙地结合。填漆是先在漆面上刻浅而平的阴纹,之后将所需的色漆填入阴纹轮廓,填入之漆需浓厚,略高于漆地表面,经磨显才能与原漆地平齐,再经推光而成。填漆作品表面平滑光亮,用手抚摸,细腻而润滑。戗金工艺指纹饰的轮廓及细部纹理用钩刀刻出,然后打金胶,贴金箔,让金漆与漆地一般平。戗金填漆工艺能给观赏者带来耀目华贵的视觉感受。上述几件作品形制规整,刻工精细,与宫廷要求的严谨风格相匹配。
2、皆装饰龙纹,龙纹的构图接近,眉毛具向两侧外撇,同嘉万漆器相似。束腰及腿部的花卉纹亦常见于万历填漆。如果没有年款,则很难区分。洪武三年诏令中书省,“申禁官民器服,不得用黄色为饰,及彩画古先帝王、后妃、圣贤人物故事、日、月、龙、凤、狮子、麒麟、犀、象之形,如旧有者,限百日内毁之”。(《明太祖实录》)由是观之,自明初开始,龙纹严禁官民作为装饰图案,上述五件崇祯款漆器必属皇家御用无疑。
3、年款皆为八字乾支款,且书体接近。八字乾支款始创于万历年间,也是万历官造漆器的主流款识格式,数量明显多于“大明万历年制”六字款。考虑到现今发现的三件天启款漆器全为“大明天启癸亥年制”款,六字年款加入天乾地支的形式一直流行至明朝末年。
崇祯和万历之间相隔泰昌一年、天启七年,短短八年时间内,装饰及刻款的风格保持不变,完全合乎情理。
香几在明清时期如何使用?成书于万历年间的“时尚攻略”——《遵生八笺》指出,“书室中香几……高者二尺八寸,几面或大理石、岐阳、玛瑙等石,或以豆瓣楠镶心,或四八角,或方,或梅花,或葵花,或慈菰,或圆为式;或漆,或水磨诸木成造者,用以阁蒲石,或单玩美石,或置香橼盘,或置花尊以挿多花,或单置一炉焚香”。(图七)“若书案头所置小几,惟倭制佳绝,其式一板为面,长二尺,濶一尺二寸,高三寸余……斋中用以陈香炉匙瓶香合,或放一二卷册,或置清雅玩具,妙甚!”就实物而言,明代漆香几(例如《故宫博物院藏文物珍品全集·明清家具·上》图162),或黄花梨香几的高度多在80厘米上下,与文献记载的髙香几尺寸大致相符。本件拍品同《Oriental Lacquer Art》出版者具属高香几范畴,惟尺寸稍小,更显稀缺。其木胎相对厚实,可能用以承托重量较大的赏石、香炉等。
此件崇祯填漆戗金香几还有一点须提请收藏者留意:几面龙纹的五爪未经修改。崇祯八年刊行的《帝京景物略》记载,“(瓷器)今市所争购,多当年不中御用者。其有龙纹五爪,不落民间,或碾去一爪而亦市之”。换句话说,明朝末年,五爪龙纹仅供御用,民间只能买到装饰四爪龙纹的瓷器。“碾去一爪”的现象同样见于故宫博物院收藏的部分晚明龙纹漆器,或许暗示它们在晚明流散到民间后,清代通过官员进贡,重新成为宫廷御用器的一部分。反向推测,本件拍品的龙纹五爪未经修改,似乎提示我们,自崇祯十年(丁丑)制成后,即便遭遇明清鼎革,也一直存放在紫禁城。晚清的局势动荡,致使香几流落民间,上世纪40年代末期漂洋过海,成为日本著名的蟹仙洞博物馆的一件重要收藏。
万历以后,内有农民起义,外有后金(清)侵扰,大明帝国可谓风雨飘摇,财政吃紧。然而,当我们近距离观摩北京保利即将拍卖的崇祯戗金填漆云龙纹香几时,会发现其漆质、纹样同嘉万作品如出一辙,毫不逊色。其丁丑款暗示,至少到了崇祯十年,宫廷艺术品的制作依旧能够保持较高水准。财力不足并未导致粗制滥造,只是数量锐减。
众所周知,宋元明三朝漆器一直是学术界和收藏界关注的焦点。明代以永宣漆器最受追捧,
嘉万作品次之。崇祯漆器由于存世量过于稀少,尚未引起各界人士的重视。
崇祯戗金填漆云龙纹香几的出现,在满足高品位藏家对稀缺皇家艺术品类苛刻追求的同时,也为研究明末宫廷家具及室内陈设提供了不可多得的实物资料。