北京保利国际拍卖有限公司

拍品信息

LOT号	2839	作品名称	马轲 2002年作等待之二
作者	马轲	尺寸	200×143cm	创作年代	2002年作
估价	600,000-800,000	成交价	RMB 1,322,500
材质	布面油画	形制
出版《马轲制造——马轲作品选》有图版中国美术学院出版社 2006年版《马轲独立与寂静的语话》P102 河北教育出版社 2006年版《杯弓蛇影——马轲作品集》P78 中国今日美术馆出版社 2012年版签名：02-5.1 Ma Ke；Ma-Ke 2002.5.1 马轲作品名称：等待之二材料：布面油画尺寸：200×143cm 时间：2002（背面）展览 2006年马轲制造个展上海美术馆 / 上海 2012年杯弓蛇影——马轲个展站台中国 / 北京作为一位有着传统文人气质的先锋艺术家，马轲的创作始终致力于探讨绘画本身的认知功能，以及文化、社会思潮的变化对视觉形式的影响。随着二十世纪九十年代的前卫流派的不断推进，整个艺术界逐渐演化至一个不断反叛的激越时代，各种新艺术形式层出不穷。在此背景之下，马轲并没有取巧地玩弄艺术观念或流行的视觉样式，相反，他始终是一个静态的传统文化的守望者和当代通俗文化的批评者。面对当代社会的高速发展和信息过剩的局面，马轲认为艺术家不应提供更多的信息，而是提供某种过滤信息的工具与判断的依据。他的艺术形式是高度凝练和抽象化的，将从不同时间、角度观察到的信息挤压、叠加在绘画的平面空间内，以强烈的色彩对比和阴暗的基调制造出一个蕴含着危机与伤痕的神秘国度，其中所有的图像符号都是现实世界的隐喻和象征，那些由色、线交织而生出暗流涌动都是内在情感的映射。马轲的艺术延续了二十世纪以来当代文化中的焦虑主题。但与其他流行艺术不同的是，他很少主动运用政治或消费文化的符号来进行社会观念表达，也不喜欢渲染当代文化情境中所弥漫的颓废、惶恐的情绪，而是以审慎静默的方式在一个严重异化的时代里努力寻求生命的意义。“马”是马轲作品中最常出现的符号，其笔下之马已经不再是马，是他在不同人生阶段的镜像，也是他的个人英雄尤利西斯，在有限的空间内携带着无穷的秘密。 2002年的《等待之二》中描绘了一个“人仰马翻”的场景：行进途中的意外事故使马重重摔倒，四蹄朝上，不断嘶鸣；右上侧的人物反而稳如泰山，心如止水。画中完全打破了传统的透视结构，在二维平面上进行色彩块面的分割，被分解成黑色几何块面的马与右侧的红色矩形块面构成强烈的对比，简笔勾出的人物在上方空白处，显得尤其跳跃。人物正好处于画面对角线上，与马的位置平行，倾斜之状酝酿出一种险势，马背后出现的突兀红线又使画面趋于平稳。此幅千禧年初的作品显然受到毕加索的立体主义的影响，以画中物象的拆解、分离，再重组的方式构建出崭新的空间秩序。在2006年的《光》中，艺术家已经超越了纯粹的形式探索，而酝酿出一种深沉凝重的诗化语言。画中没有明显的情节，更像是隐晦、混沌的思绪与浮想。背景以大面积的墨色涂抹，仅有马背上和远景的峭壁上有光影的闪烁。透过峭壁的一道白光，仿佛黑暗长夜或漫漫人生中的一点光明，囚禁在黑色圆圈里的红色小人，也在一点微光的招引下，奋力挣脱桎梏，实现自我救赎。马轲以其独有的形式架构和色彩隐喻法揭示了现代人的精神困境，以及征服人生的愿望，其作品正如一部以图像记录异化时代的《变形记》。