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4891 李宗津 1956年作 村外一景

村外一景
拍品信息
LOT号 4891 作品名称 李宗津 1956年作 村外一景
作者 李宗津 尺寸 32.5×23.5cm 创作年代 1956年作
估价 150,000-250,000 成交价 RMB --
材质 布面油画 形制

签名:宗津 一九五五
李宗津是中国早期油画画坛上的代表性人物,师从叔父李毅士、颜文梁、吕斯百等中国第一代油画家。其艺术遵循现实主义的手法,造型缜密传神,色彩绚丽大气,以一种特殊的人文书卷之风闻名画坛。李宗津的油画风格接近徐悲鸿的写实性特点,注重明暗对比,结构形态突出体块特征,故显得立体感极强,在景物质感的表现技巧上能极充分地再现真实,其中最让人注目的是他极为扎实、严谨的素描造型基础,在其精湛而富于表现力的素描头像写生中,用笔与体现块体形态极为老到,在笔触表现的皮肤、黑发等的肌理上,都能使人体验到真实的快感。
徐悲鸿先生尤其爱惜他的才艺,买下其作品《北海公园》长期挂在院长办公室。然而他后半生道路坎坷,不幸过早离开了人世,使他的艺术长期被埋没,这无疑是中国画坛的损失,在中国绘画走向未来的新时期,我们对李宗津先生的艺术成就应该有一个新的认识与研究。从留下的有限的油画与素描看,李宗津很好地掌握了写实主义技巧,比起同时代人来说,他在描绘三度空间的物体、在描绘外光色调方面,有着非同一般的才华。无论是大型创作,还是人物、风景,乃至素描,都充满着人文关怀,颇具动魄人心的魅力。
值得注意的是,李宗津存世的油画作品大部分都没有签名落款,由此也见此幅作于1956年的《村外一景》是李宗津较为满意的作品。此作在构图上更是匠心独运,三棵树的排列及分布符合视觉的黄金分割法则、又很好的照顾了平衡感,作品从近景到远景的拉伸颇具镜头感,形式感和韵律感都可见其深厚的综合学养和美术意识。画面虽尺幅不大但是用笔劲道,从树叶的方向可见阳光和风从左侧入画,“神不在而形已到”,可谓妙哉。颜色从近景的翠绿到嫩黄,又过度到树叶的两种颜色的迭加交织,使得画面整体达到和谐的颜色统一,把人带入春风和煦、万物生机的祥和乡村美景之中。现代画家阿多尔夫•霍采尔论及色彩时说道:“它们赋于色彩以另一意义,以致色彩成了不同自身的东西,在另一方式里激动着心灵;和在补色结合那里不同,眼睛在此协助着使色彩和谐,如从简单结合里引出更多的丰富多彩。”正如霍采尔所言,李宗津画中的色彩力量依附于严谨的真实性,更增添了丰富的艺术魅力。