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3774 毛焰 2007年作 托马斯

托马斯
拍品信息
LOT号 3774 作品名称 毛焰 2007年作 托马斯
作者 毛焰 尺寸 200×130cm 创作年代 2007年作
估价 2,000,000-3,000,000 成交价 RMB 2,530,000
材质 布面油画 形制
出版
《湘江北上——谭国斌当代艺术博物馆收藏集》 P172 湖南美术出版社2014年版
签名:MY 2007
展览
2008 Semiosis China Square 纽约
2014年 湘江北上——谭国斌与中国当代艺术 谭国斌当代艺术博物馆 / 长沙

毛焰是一位肖像画家,但他可谓是所有当代艺术家中最少而又最多问题的一位。在一个已然被后现代性、多元性和关系美学所占据的时代,对传统艺术的诚挚探索似乎已无落脚之地,肖像画家成为一个异数。然而,毛焰笔下的那些孤独的形象只不过是承载艺术家更为广阔的形而上追求的媒介。这些形象缺乏时间性、上下文与身份,如同被现实抛弃,在反复延宕的迷乱中,茕茕孑立在灰色调的雾霾里。

——马修• 柏利塞维兹上世纪90年代末,托马斯到南京学汉语,一次偶然的机会他和毛焰相识。高大安静的托马斯显得有些内敛,“那时他也就二十四岁,非常单纯,而且很有涵养,给我感觉就是典型的欧洲乖孩子”,毛焰如是回忆当年的相遇。1999年毛焰开始了“托马斯系列”的创作:“我一直不喜欢也不愿意画那种中国特色的东西,中国符号乃至中国形象我都比较拒绝。托马斯不知不觉地符合了我的这种心理也未可知。”对于毛焰而言,托马斯身上没任何附加属性,因此更能让他专注于绘画语言的探索。 “我决定画托马斯也是一念之间,但越画越有感觉。”经过十多年的反复描摹,毛焰将“托马斯”这一个体形象上升为一种精神图标或者说象征符号,将人类存在的复杂性进行高度主观的提炼,最终达致一种精神上的“空灵”与内心的平静。安静朴素的托马斯和之前的诗人、黑玫瑰等朋友相比少了那些冷峻、纠结与神经质,但却又多了一份沈静与笃定,而这种自然的、无情绪的情感状态却正是通往艺术家理想中的精神世界的隐秘通道——“托马斯其实只是一个躯壳,实际上是画我理想中的一种精神状态。这种状态很平静、很克制,没有太多欲望,它不是渲染的、充满激情的、疯狂的。”在毛焰的绘画中,我们将看到潜伏在暧昧的视觉皮层之下的不确定性——人物形象的概括与游离,以及朦胧变幻的笔触效果。然而这种不确定性不但没有削弱画面的视觉效果和精神传达,反而另前者表现的更加细腻、丰富。毛焰绘画作品中的模糊性,展现了开放的、流动的、不确定的、若隐若现的过渡美。栗宪庭认为:“毛焰作品的精彩之处是他独特的笔触,塑造对象尤其是脸部所用的明暗斑驳的技巧,给人一种神经质的敏感和紧张感,彷佛每一个小笔触都是一个神经末梢,在一明一暗的斑驳中流露出不安、疑虑。”“画了那么多的托马斯,实际上就是用了一辈子的时间画了一张画,画中的托马斯就是我自己。”在托马斯这个经典的视觉形象中,毛焰始终不渝地追求着一种充满超然、幽玄、空灵、孤寂等东方传统美学特征的形而上意味。“意”之幽玄,包罗万象,正如毛焰的好朋友韩东说:“好的艺术家都是天生的辩证法大师”,托马斯系列是毛焰从复杂到简化、从“有”到“无”的代表,也是其艺术生涯中成熟的表现。