北京保利国际拍卖有限公司

拍品信息

LOT号	3714	作品名称	林风眠 1956年作仙人掌花
作者	林风眠	尺寸	67.5×67.5cm	创作年代	1956年作
估价	2,500,000-3,500,000	成交价	RMB 2,875,000
材质	纸本设色	形制
出版《中国现代主义绘画的先驱——林风眠》P194-195 加拿大亚太国际艺术顾问有限公司 1999年版《20th Century Chinese Art》 P62-63 香港苏富比 2008年版签名：林风眠钤印：林风暝印展览： 2008年香港苏富比编号114 林风眠的静物画大约出现于二十世纪四十年代，从五十年代后期进入盛期。林风眠在五十年代大部分时间居住在上海，此时的上海是人才济济，文化交融之地，许多不同流派的著名画家均在此闲居。林风眠对于上海的社会生活还是很感兴趣的，他常说上海与杭州不一样，上海的动向多，可以感到现代气息，觉得对于他的新派画更有利些。这段时间林风眠重新认识了中国传统艺术和西方现代艺术，在创作中采取折衷之法，融合中西，画风大变。他的静物画借鉴了塞尚对于空间与结构的处理手法，以及毕加索、布拉克等人的立体主义，把抽象因素融入具象之中，营造出富有装饰性的艺术效果，他舍弃了西方现代艺术中的凌厉与张扬，保持了东方艺术中的典雅韵致，形成一种独特的抒情立体主义风格。从此幅《仙人掌花》中颇可见之。林风眠画仙人掌颇多，从五十年代末一直延续到八十年代。他喜爱仙人掌，一方面是由于仙人掌的外形富于表现力，另一方面，耐寒耐热的仙人掌或者是画家的一种自况，以其作为自己人格力量的象征。此幅作于1956年，时年57岁的林风眠继续在上海独自钻研着艺术的形式与色彩，这个阶段他偏爱立体主义的表现手法，不断尝试用其绘人物及静物，在此作中亦有体现，但此作的立体主义风格并未像他的人物戏曲画一样明显，画中尽管有着对于多重空间的探索，但仍然采取了较为写实的造型，只是造型趋于平面化和装饰性。画面取典型的方正构图，仅有三重层次，黄色果实、瓶花与窗户，由近而远，前后错落，窗台周围以黑色平涂，与窗户、瓶花形成强烈的明暗对比。画中物象甚为简单，但通过几何形的组合与交迭呈现出各种变化，比如窗棂分割开椭圆形的窗户，形成矩形与扇形，前方的仙人掌有三角形的花瓶和圆形的花朵，各种线条与图形相互交织，造成丰富的形式趣味。与林风眠的其它仙人掌画作相比，此作较为疏简，色彩亦不浓郁，仙人掌以浅绿涂抹，白粉勾出细针，硕大的花卉以白粉绘出，点以黄蕊。仙人掌的刻画符合物理特性，并未进行夸张与变形，果实与窗台的表现则有立体主义的风格，在同一平面中展现出多重空间，色差明显。总体而言，此幅体现了林风眠的艺术精神，他将西方现代主义的造型因素与中国花鸟画的诗意幽趣结合起来，展示出一种中西融合的新画风，在近现代绘画史上有承前启后的意义。