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1251 张大千 1944年作 仙女献酒图 镜心

仙女献酒图
拍品信息
LOT号 1251 作品名称 张大千 1944年作 仙女献酒图 镜心
作者 张大千 尺寸 104×43cm 创作年代 1944年作
估价 450,000-550,000 成交价 RMB --
材质 设色纸本 形制 镜心

款识:袅袅行云去,仙衣不染尘。玉缸春酒暖,进与餋年人。甲申夏日,蜀郡张爰
印文:张爰之印、大千
说明:此拍品经张大千的研究者傅申先生鉴定为真迹,并附鉴定证书。傅申先生在鉴定证书上写到“张大千先生于1943年自敦煌返川,11月抵成都,继续完成携回临摹画作。1944年1月及5月先后在成都及重庆举办“张大千临摹敦煌壁画展”。此《仙女献酒图》即作于重庆展前后。较此画稍晚者有《仙女献桃图》二幅,一作于甲申七月,一作于乙酉(1945)冬日,其发型服饰均于此画相似,画上题诗书法尤佳,为该时期代表画风。此画为张大千真迹无疑。2004年6月26日,傅申。”
张大千在人物画方面,早年取法于明清诸家如唐寅、仇英、陈老莲等,所绘之人物尤其是仕女多为清瀛娇弱之态,具有较强的文人审美特性。1941至1943年敦煌临摹研习归来后,由于得以参酌唐、五代及宋元时期壁画真迹,张大千的仕女画风发生了很明显的变化,此阶段后他所绘仕女一扫明清以来之纤弱积习,呈现出丰满、娇美、性感、健康的造型。这件创作于1944年的《仙女献酒图》就是张大千敦煌归来后新仕女形象的典型代表。画中仕女丰润甜美,华贵异常。她头髻高悬,广袖披帛,着对衿裙襦,双手和握于胸前,雍容高雅,其头饰与服饰是典型的敦煌唐代壁画中的天女形象,充分体现出“袅袅行云去,仙衣不染尘”的天女形象。在用笔上,张大千运用唐人渊穆醇厚的“莼菜描”及“高古游丝描”对人物进行细致刻画,从头髻发饰到肌肤眉目及衣饰花纹,线条无不潇洒灵动,劲健流畅,达到院体式细节描绘与白描式勾勒的最佳结合。设色敷彩也放弃了明清所惯用的清丽淡雅而改为唐代盛行的浓艳华丽,以矿物质颜料石青、石绿、朱砂为主,画面色泽鲜丽而不失高雅,充分地发挥了颜料的高彩度特质。
张大千的艺术活动大致分为三个时期,敦煌归来后至出游海外前的这个时期可以定义为他所说的“继则溶古人而有我”的时期,在这个时期,他的绘画创作除了对古代技法的综合运用外,并加进了现代写实的技巧,逐渐形成自己的艺术语言。可以说,这件《仙女献酒图》融合了张大千早期扎实的工笔功底与敦煌的研习成果,成为他的现代仕女形象的代表。